你知道聲音是什麼模樣嗎？ 林瑋萱是一名有聽障的畫家與散文家，興趣之一是爬山與速寫。小編必須說，她去年12月出版的新書《耳邊風》當中，有很多文字都震撼了我。或許是因為她是畫家的緣故，她書寫山林的文字相當有意象，讓我想起鹿野忠雄《山、雲與番人》。而當她用畫筆將那些意象繪製下來時，整個讓我起雞皮疙瘩。 我在瀑布下方的大石頭與小石頭之間跳躍，尋找最靠近瀑布水潭旁的一顆石頭坐下。即使關上了助聽器，眼睛仍可以聽見水流強力撞擊岩壁和衝落水面的聲音。這一池千歲綠的水潭彷彿化為我的天然揚聲器。 「我把雙眼與耳朵暫時交給瀑布，在這高海拔環繞音頻的包覆下，身體慢慢地放鬆。」 我安靜地坐在石頭上，盯著瀑布，覺得瀑布不好畫。正尋思如何構圖時，水流聲引領著我飛越上空並將我帶進瀑布裡，瞥見大量且充沛的水花向下墜落的模樣，有點夢幻，透著沁涼。 忽然間，在這片混沌完好的風景裡，眼前像是加上了一層濾鏡，濾掉了時間與空間，我看見了線條與方向這兩個元素。我如獲至寶的從胸前小包裡抽出速寫本和黑色簽字筆，將速寫本轉成直式，順行紙張纖維分布的走向，以密集的線由上而下勾勒出瀑布的開口，下方疏散的線條呈現出倒三角的形狀。最後，灑上點睛如芝麻般大小噴落的水花，讓整個畫面呈現動態的感覺。 如果你想看到聽障者「看到的聲音」，那我推薦讀林瑋萱。 如果你喜歡山，你想看看別人是怎麼看到山、感受山的，那我更推薦林瑋萱《耳邊風：山風、草香、獸鳴與速寫本裡的風景》。

聖誕將至，大街小巷已佈滿一棵棵閃耀的聖誕樹。塑膠聖誕樹總能帶來片刻療癒的力量，那麼，倘若是一片真正的森林呢？當自然的綠色在你眼前展開，它是否能喚醒內心深處的平靜與啟發？在這個繁忙的年末，本月新書《耳邊風》邀你跟隨聽障藝術家林瑋萱的腳步，走進山林深處，翻閱一場感官與心靈交融的風景。 聽不見聲音，卻聽見萬物的低語 《耳邊風》是林瑋萱的一次全新嘗試。繼前作《我把耳朵借給了畫筆》分享自身聽障的心路歷程後，她在這本書中結合文字、寫生素描與攝影，細膩記錄了她走入山林的深刻體悟。書中收錄了十五篇自然故事，從城市小百岳到壯麗的雪山、南湖大山，呈現了她從山林中汲取的啟發與成長。對她而言，爬山不僅是身體的攀登，更是一場「觀照內心，回饋自我」的旅程。 對於林瑋萱來說，聲音的世界不再是耳朵能捕捉的頻率，而是由其他感官串聯出的豐富畫面。她用眼睛「觀察聲音的形狀」，用手觸摸風的質感，感受雨點敲擊肌膚的節奏。當她站在山巔俯瞰起伏如龍脊的大草原，或是在暴雨中攀越陡峭岩壁，聲音在她眼中化作一幅幅色彩與線條，構築出獨屬於她的「視覺交響曲」。 林瑋萱作品《六隻動物和一株植物的旅行》／攝影 八通關大草原（摘自《耳邊風》） 山林裡的心理測驗：你會是什麼動物？ 書中〈以動物之名譜一段山之旅：八通關古道〉一篇特別引人深思。在與登山夥伴同行的旅途中，林瑋萱回憶起一個心理測驗：「和一群動物去旅行」，測驗要求逐一捨棄同行的動物，以此排序人生價值的優先性。然而，在山林中，她跳脫了「人」的視角設定，將每位夥伴比作不同的動物：披著盔甲的穿山甲、堅韌的野薑花……她發現，所有生命都具獨特性，無需高低評判，彼此只是平等相伴的旅人。這種超越「取捨」的生命態度，讓她更加感受到自然的包容與純粹。 行走在如巨龍脊椎般的大草原上，觸摸岩壁的凹凸不平，觀察陽光穿透雲霧的變化，每一次的感官體驗都轉化為她畫筆下的色彩與線條。這些筆觸不僅記錄了自然的模樣，更反映了她內心的悸動與脈搏。 林瑋萱 石瀑拼貼創作／《電塔之眼》／《倒三角形的瀑布》（摘自《耳邊風》） 打開感官的邊界，找到內心的回聲 林瑋萱用《耳邊風》告訴讀者，真正的感官體驗不僅限於聽覺或視覺，而是一次全方位的感受。當她穿越風雨雷電的氣味與形狀，或在山中野營時品嚐食物的滋味，她重新定義了「聽見」的意義：用全身去感知自然，用心去傾聽自己。在無聲的世界中，她找到了一種與自然萬物的對話方式，也聽見了內心深處最真實的聲音。 跟隨耳邊的風，傾聽紙上的田園交響曲 《耳邊風》不僅是一本關於自然的書，更是一條啟發內心探索的密道。在山林中，我們或許都可以是不同的「動物」，也能發現屬於自己的內在風景。這個聖誕，放下喧囂的日常，翻開這本書，隨著耳邊的風聲走進山林，傾聽紙上描繪的田園交響曲，找到內心的平靜與自由。

石頭掉進湖裡，撲咚，湖面漾起波紋。你是否想過，在這尋常描敘中，「撲咚」是聾人從未真正聽見過的擬聲詞，是必須想像且充滿想像的詞彙：「撲咚」可能是波紋狀，是有喜怒哀樂的情緒──是外在世界用隱形墨水在耳膜上寫下的謎語。 《我把耳朵借給了畫筆》這本書的作者林瑋萱，是一位聽障藝術家。從小她對外在聲響反應不大，對鞭炮刺耳的劈哩趴啦聲，更是不摀耳不閃躲。很快地，她被診斷出聽力障礙。她在書裡回溯成長點滴：父母的愛與耐心，儘管為她建造了有如理想世界的安全洞穴，她明白自己還是得轉身走出封閉，接觸真實。 她回憶在戴上助聽器之前，都是用眼睛學說話──看手勢、讀唇語、觀察說話者臉部肌肉的牽動；用手捕捉聲波──觸摸某些注音符號在喉嚨裡的振動。練習發聲的時光是緩慢的，更因為聽與說之間訊息傳遞的時間落差，讓她經常無法順暢完整地表達自己想說的話。 「繪畫是我和整個世界溝通唯一沒有障礙的方式。」為擺脫孤單，她開始專注畫畫，藉助畫筆、眼睛和內心感受，拓展了她的感官腹地。她曾到美國佛蒙特駐村創作，作品除了在國內展出，也相繼受邀到日本和法國參展。她在繪畫創作中，學會給自己勇氣和自信，更找到了傾聽自己的出口。 《我把耳朵借給了畫筆》是林瑋萱的生命歷程故事，充滿著平實的力量。她以誠懇真摯，時而詼諧的筆調，與讀者分享她的創作之路，以及她是如何跨越限制，如何更敏銳透徹地活著。讀後也不禁令人省思，相對於聽不見聲音的「聾人」，對聲音習以為常、聽力正常的「聽人」，若對自己內在的聲音充耳不聞，或不曾有意識地去聽，會不會是另一層意義上的聽覺受損？