我們總說「人人生而平等」，人平等，那麼非人呢？ 人的本質，是一種排他性極高的生物。那句早已被說爛的俗諺——「非我族類，其心必異」，其實至今仍深深影響我們理解世界的方式。 為什麼狗是家人，豬卻是食物？ 為什麼有些生命被命名、被哀悼，有些卻只被計算重量與價格？ 究竟是什麼，讓人類始終無法對所有動物一視同仁？ — 《被感染的動物》以後疫情時代為背景，提出一個令人坐立難安的假設： 新型禽流感不只跨物種傳播，還讓染疫動物獲得了「說話」的能力。 當動物終於能清楚表達恐懼、痛苦與憤怒，人類社會準備好傾聽了嗎？ 政府的第一反應不是理解，而是封鎖、隔離，甚至明文要求「堵住染疫動物的嘴」。在這樣的世界裡，女孩小綠為了救下可能遭到安樂死的愛犬可可，倉促踏上一場逃亡。防疫專車的廣播、被隱瞞的疫情真相、逐步浮現的權力陰影，也讓這趟逃亡不只是為了一隻狗，而是牽動整個社會選擇如何面對「會說話的他者」。 故事表面是一場節奏緊湊的科幻冒險，內裡卻不斷逼近人類最不願正視的問題：當動物不再只是被玩賞、被飼養、被利用的存在，而成為能夠表達意志的主體，我們是否仍能若無其事地維持原本的秩序？ 作者金時景出身電影導演，敘事充滿畫面感與運鏡節奏，逃亡、追逐、陰謀與反轉層層推進，閱讀體驗近似一部動畫電影。 然而，他並未停留在娛樂層次，而是將病毒、防疫、隔離、撲殺等現代孩子並不陌生的關鍵字，轉化為一場關於動物權、環境倫理與人類責任的提問。 書中沒有簡單地將人類描繪成反派，而是呈現更多難以裁決的灰色地帶：在疫情中承受巨大心理壓力的獸醫、夾在政策與良知之間的執行者，以及整個習慣以「安全」與「效率」之名，逐步合理化殘酷選擇的社會結構。 — 《被感染的動物》最動人的地方，在於它並未急著替讀者給出標準答案。當動物獲得話語權，反擊是否就成了正義？當人類文明長期建立在犧牲其他物種之上，共生是否仍有可能？這些問題被完整地交還給讀者，也讓本書成為親子共讀與課堂討論極具力量的起點。 這不是一本要孩子被動接受觀念的書，而是一則讓人坐立難安的現代寓言。它提醒我們，動物的聲音其實一直存在，只是過去，我們選擇聽不見。 書封來源：博客來 圖片來源：博識圖書

那天在台中舉辦的首屆台灣國際兒少書展，我和朋友閒晃到中小學生讀物選介區，她忽然拉著我說：「欸，這套書你看過嗎？我表妹超愛，直接收藏整套。她那個連書都不准人碰的潔癖個性，竟然把書翻到邊緣都翹起來了。」 我湊近一看，《仙靈傳奇》這幾個字讓我愣住——作者是陳郁如。 腦海立刻閃回國小圖書館的那幾年。 — 那時，全校最熱門的小說，就是她的《修煉》。我還記得學校一開始只進了前三集，每次下課鐘一響，就有一群人像衝百米一樣往圖書館衝。能搶到《修煉1》的人，就像贏得一場榮耀競賽。 我因為參加讀書社，幾乎天天泡在圖書館，書架上新書的位置早背得滾瓜爛熟。那天剛好看到新書上架，書腰上寫著：「台灣版《哈利波特》──動物修煉成精的奇幻冒險」，我立刻手刀借走。沒想到隔天全班都圍上來：「快說！下一章發生什麼事？」 《修煉》成了那個年代孩子之間的暗號。課本的內容記不住，但小說裡角色的名字卻能倒背如流。那不只是一本書，而是一段共通的童年記憶——午休偷看、下課搶書、傳閱折角，甚至有人抄下角色台詞貼在鉛筆盒裡。那股全民閱讀的熱潮，如今回想，仍然令人心頭一暖。 — 多年後，在書展重遇《仙靈傳奇》，就像與舊友重逢。陳郁如從未離開，她只是讓奇幻世界長大了。這套系列以唐詩、宋詞、古畫、唐三彩、封禪玉冊為靈感，構築出融合東方文學與藝術的奇幻宇宙。不同於西方的魔杖與魔法，《仙靈傳奇》的力量來自詩文、來自歷史、來自文化記憶。主角們在詩境、畫境、玉境之間穿梭，詩句成為咒語，畫作是入口，玉冊與銅鏡藏著生死的秘密。 更動人的是，這套書不只是冒險故事，也是一場文學修行。從〈江雪〉、〈虞美人〉到《搗練圖》，那些曾被孩子們視為「考試題」的詩詞，忽然有了生命與性格。它們不再是背誦比賽的符號，而是能與人對話、能護人的靈魂。這樣的轉化，是陳郁如小說最迷人的地方——她讓古典文學變得可親、可玩、可探索。孩子讀完故事，會主動想去查那首詩、那幅畫、那個歷史時期。閱讀不再只是理解文本，而是重新發現自己文化的旅程。 在我看來，《仙靈傳奇》是《修煉》的延續，也是時代的回應。二十年前，我們透過奇幻學會想像；如今，孩子們透過奇幻學會理解自己的文化。那是一種從「逃離現實」到「理解現實」的成長。當我們回望那些陪伴長大的故事，會發現它們其實都在說同一件事——學會與世界對話，也學會與自己相遇。 — 或許有一天，現在的孩子也會在某個書展、某間學校的圖書館裡，指著一本書說：「這是我小時候最愛的故事。」 而那時，站在他身後的某個大人，會在封面上看到熟悉的名字——那個曾經用詩寫成魔法、用文化築出奇幻世界的作者：陳郁如。 書封來源：博客來 圖片來源：親子天下

小紅（叮噹爸）和佳慧（叮噹媽）絕對是一對具有傳奇色彩的「驚世夫妻」。 一直以來，無論是實體或線上，他們攜手合作打造每一個動聽的故事。 從劇情走向、角色設計到表現方式，全都是兩個人共同創作、完美分工。這樣的神級互補，我戲稱他們是「故事界的神鵰俠侶」，但其實，一點也不為過啊！ 私底下，他們其實是兩位大I人－一位是工程師，一位曾是公關行銷，卻攜手斜槓登場、閃亮降臨故事圈。不但能說、能演、能跳，竟然還能編！而且他們的創意點子不拘一格，根本是朝四面八方瘋狂噴發！ 當我一口氣拜讀完這本《我的弟弟叫哪吒》後，佩服和崇敬之情更是如滔滔江水，盈滿心中。如此層層堆疊、環環相扣的情節鋪陳，輕鬆遊走時空，還能將傳統與創新發揮到極致，簡直不可思議。而最絕妙的是，在閱讀文字的同時，彷彿有「聲音」同步在耳邊響起。 去哪裡找一本書，能夠這樣：每隔 300 字就丟出一個爆點，每讀2分46秒就抖一個包袱。 這節奏，不正是說書人營造故事動聽度的完美比例嗎？我強烈懷疑，這對夫妻肯定是去了趟未來世界，跟小叮噹（哆啦 A 夢）借了什麼寫作道具，才能創作出如此精彩好看的故事！ 如果你還沒開始進入本書主文，強烈建議立刻放下手機、關掉電視，否則你將錯過一段超乎想像、笑中帶淚的神級旅程。等你從叮噹夫妻駕駛的故事時光機下車後，保證會像我一樣，忍不住喊出：「太厲害了，我還想看第二集！」 ▲ 新書上市 前導宣傳版 ft.劉小紅▲ 叮噹媽咪 《我的弟弟叫哪吒》全集 (2021版本)

在最古老的年代，故事透過口⽿相傳， 一句一句地從說書人、街坊鄰居、家族長輩， 甚至爸爸媽媽的嘴裡傳入孩子的⽿中，開啟無限的想像旅程。 進入數位時代，我們一度以為絢麗的電子動畫與螢幕光影，提前結束了孩子的童年。 所幸，在疫情之後，我們重新發現了聲音的力量。 透過Podcast，不論是在通勤的路上，還是睡前的寧靜時刻，孩子與故事再度於空中相遇。 《我的弟弟是哪吒》系列，描述主角⽊柵在家中即將迎來新成員之際， 內心感到忿忿不平，甚至潛藏著對弟妹的排斥情緒。 就在這樣的情緒牽引下，他來到臺灣囡仔熟悉的宮廟， 在阿公講古聲中意外穿越時空，與哪吒相遇，甚至成了三太子的哥哥！ 原本依賴的手機，在新時空中失去功能，⽽眼前的奇遇與挑戰，卻遠比螢幕裡的遊戲更令人著迷。 叮噹媽咪溫暖且富有戲劇張力的故事演繹，讓聽眾在聲音中建構出獨特的幻想世界。 ⽽今，透過⼩紅的圖文創作，讀者得以一窺他們筆下幽默童趣又情感真摯的世界觀。 從實體親子課程、Podcast到實體書出版，《聽說有故事》跨越媒介形式， 創造出一個又一個精彩動人的故事宇宙。 這本書不僅展現創作者對孩子心理的細膩觀察， 也讓人深深感受到他們的用心與才華，值得一讀再讀。

今年（2025）國際書展時， 我遇到了一位爸爸讀者來購書並索取簽名， 他說太太很喜歡「異能少年」系列！ 簡單交談後，他留給我一張夫妻倆的工作名片，上面有QRcode－原來是叮噹媽咪說故事頻道！ 自兒子長大後，我沒有再聽兒童故事。 一掃碼進入頻道，聽到叮噹媽咪說故事時豐富生動的聲音表演，真是「驚為天人」。 （真可惜兒子已經是高中生，若他還是兒童一定很愛） 而且，叮噹媽咪的故事大部分是原創的，要兼顧聲音表演跟文本創作，讓同是創作者的我非常佩服。 如今，叮噹媽咪跟老公要推出他們第一本故事書《我的弟弟叫哪吒》，我有幸先拜讀了。 說到「哪吒三太子」，是台灣人很熟悉的一位神祇，在我婆家的神桌上，就供奉了一尊。 以前我對哪吒神話最深刻的印象，是他成仙以前因為闖了大禍，為了不拖累父母，不得不「拆骨還父，割肉還母」，小時候讀了感到十分唏噓。 不過，離經叛道不被眾人喜愛的哪吒，到了現代兒童故事裡，可以不再那麼悲劇色彩。 《我的弟弟叫哪吒》中，哪吒多了一個從現代穿越過去的哥哥來幫忙，這位來自傳統宮廟家庭、愛打電動的男孩「木柵」，本來很享受獨生子的生活、不希望有弟妹來打擾、分走爸媽的愛，卻在玄幻世界中不小心當了哪吒的哥哥「木吒」，兄弟倆一起拜太乙真人為師…… 學了不少功夫的木吒和哪吒，為了救哪吒的母親，展開了一趟降妖伏魔的冒險之旅，可能，連他們內心的障礙與困惑也將一併掃除。 想知道這兩位男孩的成長故事會如何開展？想知道用台灣腔訴說的現代版哪吒神話是什麼模樣？請翻開這本故事書，享受一趟精彩有趣的閱讀歷程吧。