我們常常被告知「要堅強」，卻很少有人教我們該如何與悲傷共處。 《無邊的哀傷》就像是一位理解你的朋友，告訴你：哭泣、感到失落，並不是軟弱，而是愛的證明。失戀後久久走不出來、親人離世後心中留下空洞、努力多年卻依然無法實現的夢想……這些經歷，其實都是悲傷的模樣。作者法蘭西斯・威勒，以「悲痛的五道門」帶領我們看見悲傷的不同面向：所愛終將失去、缺席的愛、世界的創痛、所求不得，甚至來自祖先的悲痛。當這些情緒被理解與承接，我們才會重新感受到生命的流動。 讀這本書的過程，很像被輕輕擁抱。它不急著要你「趕快走出來」，而是陪你慢慢學會與悲痛同在。透過儀式、群體支持和故事的分享，我們能讓淚水不再只是苦澀，而是化作養分。許多讀者說，每一頁都像在對靈魂低語，提醒我們：悲傷，其實也是生命的一部分。 🌟這本書像是一份心靈地圖，幫助我們重新連結自己、他人與這個世界。讀完後，你會明白悲傷雖沉重，但你可以走出來也能藉此孕育出希望。 🎯推薦給 曾經歷喪親、分離或重大失落的人 覺得「自己早該走出來」卻依然停留的人 想用更溫柔的方式陪伴親友低潮的人 對靈魂療癒、心理學、文化儀式有興趣的讀者 《無邊的哀傷》提醒我們：悲痛不是需要克服的敵人，而是愛的另一種樣貌。當我們願意與它並肩而行，它就能化作讓我們更深刻去愛、更真誠去活的力量。若你正走在哀傷的路上，這本書或許能給你一盞微光。 書封來源:博客來

這是【2025 上半年精選】系列的第五篇推薦。排行榜會告訴我們什麼書賣得好，但我更好奇的是——這些書，為什麼能引起這麼多人討論，甚至走出國門，帶著台灣文學的名字在國際市場上流通？它們的書頁之間，又藏著什麼，讓我們覺得那麼「熟悉」卻又無法迴避？這次，我挑了李佳穎的《進烤箱的好日子》。這本小說出版不到一年，就被企鵝藍燈書屋簽下全球英文版版權，至今已售出 16國的譯本。對台灣小說來說，這樣的成績不只是捷報，更像是一種回聲——那些關於童年、校園、家庭與創作的故事，不只是「我們的事」，而是能跨過語言，被更多人讀懂的東西。 — 《進烤箱的好日子》是一部很難被簡單分類的小說。 它一開始像是回憶錄，主角「我」決定放下小說，改寫自己的記憶。但記憶是可信的嗎？她在臉書上尋找失聯同學，比對自己與他人版本的童年，試著重建現場。那過程像考古，也像解謎——誰的真實能被保留？誰的真實又該被刪除？我總會想起她在書裡提到書名的由來：美國詩人普拉絲（Sylvia Plath）把頭伸進烤箱裡自盡。聽起來荒謬卻極度悲傷，也像是這本書的暗號。因為一旦有了不朽的念頭，一旦想把當下封存成永恆，那些記憶、文字、影像就得進烤箱。 對於烘焙苦手的我來說，這個比喻誠然是寫實的，就像我那失敗的伯爵餅乾，減少了糖與奶油量後，即使熱量降低，但出爐的成品變得跟石頭一樣，卻也意外的獲得近乎永生的保存時效(？ — 李佳穎的寫作既尖銳又幽默，講述那些關於成長的片段：被兒童會排擠、聽到父母突然宣布離婚、第一次戀愛與背叛、少女宿舍裡的氣味與秘密。那並不只是她的回憶，也是我們每個人都曾經碰觸過的場景。我最喜歡這本書的地方在於，它不只在談「成長故事」，它更赤裸地把小說與回憶錄的邊界搬上檯面。什麼是真實？什麼是虛構？當我們以為記憶是牢不可破的，卻在一次次追問裡發現，那些我們深信不疑的片段，可能只是另一個版本的虛構。這是一部帶著自我拆解意味的小說，既有強烈的語言張力，也有難以忽視的真摯情感。你可能會開懷大笑，會眉頭緊蹙，會突然被深埋於記憶底層的瘡疤刺痛，因為那不只是阿丹的故事，也可能是我們每個人都曾經歷過、卻來不及釐清的青春。 — 《進烤箱的好日子》還有另一層意義：它是一個傳奇的回歸。 李佳穎，曾在 2008 年出版《小碎肉末》後，就成為眾人口中的「文壇都市傳說」。這個稱呼來自於她的長期沉寂，消失了 16 年，沒有社群媒體，沒有公開現身，卻一直在網路裡深度潛水，用匿名的方式觀察台灣語言與生活的變化。沒想到，睽違多年後的回歸， 竟選擇與幾乎「停轉」多年的「自轉星球」合作。 這段看似孤注一擲的決定，最後帶來了 Openbook 好書獎、台北國際書展小說獎，以及如今的多國版權。對一個寫作者而言，這樣的肯定，不只是回歸，而是一場幸運的重生。 — 我覺得這本小說承載的是一種「台灣感性」。 小說裡那些看似微小、瑣碎的日常場景——鐵窗、暴雨、校園角落、顛三倒四卻聽得懂的台灣語言——都被細緻地提煉出來，變成能與全世界共享的故事。外國編輯說這本書「既有台灣特色，也有普世性」，而這兩者正好就是台灣文學在外譯路上最珍貴的力量。李佳穎自己說過，她希望世界上每一個「阿丹」都能讀到這本書。尤其是那些正處在國高中年紀的孩子，正在經歷困惑與矛盾的青春時期——她希望這本小 說能成為他們的陪伴。 如果你習慣把小說當作逃避現實的窗口，那這本書可能會讓你不舒服。因為它不是要替你磨平時間的稜角，而是逼你直視那些封閉多年的記憶與情緒。 可偏偏，正是這樣一本既苦又甜、既荒謬又殘酷的小說，提醒我們文字能屈能伸，既能創造也能摧毀，既能讓你掉進迷宮，也能帶你找到出口。或許，這就是《進烤箱的好日子》真正的力量——在真實與失真的縫隙之間，讓我們看清自己，然後，帶著一點點幽默，繼續走下去。 書封來源：博客來 圖片來源：自轉星球文化

短篇小說對李佳穎而言，既不是宏大敘事，也不一定強調命題，她寫的是「其實沒有特別想要說的故事」——然而讀者一入口，便停不下來。 句子像細砂糖一樣乾淨俐落，情節像半熟蛋糕體：外層克制冷卻，中心依舊滾燙。 二十年前，《不吠》《小碎肉末》橫空出世； 二十年後，又以長篇《進烤箱的好日子》強勢歸來、橫掃各大書獎，再度點燃市場對她早期作品的渴望。 這次的全新修訂版各增收一篇未曾曝光的同時期作品，合計二十五篇——把那些「還沒進烤箱」的原味一次端上桌。 — ▌ 《不吠》——拆開昨日的箱子，只剩自己 14 篇 × 痛感半拍的日常切面 • 遊樂園收攤前，售貨阿嬸和三個失約的少年——空曠比繁華更尖銳。 • 一隻天生不會叫的狗，暴露了「等待」的殘酷。 • 在父母離婚邊緣，女孩用空白計算紙拓下密碼，逼自己破解不願面對的真相。 李佳穎把「昨日」的殘影與「今日」的抽屜並置，用最平淡的字，寫最鋒利的錯位感——箱子裡可能空無一物，也可能藏著完整的你。 — ▌ 《小碎肉末》——在罅隙裡長出的語言 11 篇 × 句子經碎切後的強烈香氣 • 三合院娶媳，婚宴本身就是一場密室表演。 • 兩名女孩執行臨終遺囑，發現性交易與死亡交易同樣冷硬。 • 母親辭世後，女兒在國家森林公園午夜思念一隻母鹿——哀悼像野獸，潛行無聲。 每一篇都是切碎再拌勻的「雜碎」：凹槽、裂縫、迴聲、停頓……文字被剁成細粒，意義卻在縫隙裡茂盛蔓生。 — 「語言／死亡／無盡旅程，都可以被濃縮成幾個碎碎的句子。」 ——李佳穎 如果你在《進烤箱的好日子》中聞到剛出爐的焦糖香，那麼《不吠》《小碎肉末》就是配方裡最原始、最燙手的麵糊；還帶著微生麵粉的澀味，也最接近作家心臟跳動的速度。 重新打開這兩本書，讓我們再一次確認：短篇可以是發洩，可以是零嘴，更可以是刺穿日常的細刀。翻開吧，進烤箱前的故事正在冒泡，全屋都是小說的味道。 圖片來源：自轉星球文化

台灣作家李佳穎的小說《進烤箱的好日子》獲企鵝藍燈書屋（Penguin Random House）買下全球英文版權，尚未英譯即受國際關注，展現台灣文學的魅力。 企鵝藍燈書屋編輯強調，這本書融合普世書寫傳統與台灣獨特風格，是「台灣新女性聲音」的重要作品。交易促成關鍵在於台北國際書展的推廣，出版社版權經紀人的背書，以及編輯團隊的高度評價。 李佳穎坦言，消息讓她驚喜又疑惑，卻也證明「世界想聽見台灣的聲音」，文化推廣需要遠見與行動。 《進烤箱的好日子》以記憶的真實性為主題，融合成長小說與回憶錄風格，展現李佳穎對寫作的哲思。 這次交易象徵台灣文學進一步登上國際舞台，值得期待！