如果一個人的人生，從一開始就沒有選擇，還能怎麼活？ 如果你讀過《花開時節》，那《花開少女華麗島》就像是再次走進那個世界，只是這一次，你會遇見更多人。 不只是幾個主角，而是不同身分、不同命運的少女，一個一個出現在你眼前。她們活在日治時期的臺灣，有人出身富裕，有人身處邊緣；有人順著命運走，也有人試著為自己爭一點空間。你會慢慢意識到，這本書其實不只是歷史。 它一直在問一個很難回答的問題：當一個人，尤其是女性，在一個早就被安排好的世界裡，還能怎麼活？ 書裡的每個少女，都用自己的方式回應這個問題。有人選擇忍耐，有人掙扎，有人試著反抗，也有人在現實裡找一點點可以喘氣的地方。 也因為這樣，她們之間的情感特別動人。那不只是喜歡，而是在困境裡緊緊抓住彼此像是少數還握得住的自由。 這本書最讓人印象深刻的，是沒有人真的被拯救，故事也並沒走向所謂的圓滿。 但你會一直記得她們。記得那些努力活著、也努力不放棄自己的樣子。 🎯推薦給： 喜歡《臺灣漫遊錄》《花開時節》的你 會被「女性視角 × 歷史」打動的人 喜歡百合題材，也在意文學深度的讀者 想讀完之後，還會想很久的小說讀者 她們沒有選擇自己想要的人生，但她們選擇了不放棄成為自己。 書封來源:博客來

聖誕節的故事，通常關於人。團聚、原諒、奇蹟，還有被好好對待的時刻。 但《樹冠上》選擇在這個時節，輕輕把我們的位置往後退了一步。理查・鮑爾斯寫的不是一棵樹，而是整片森林的時間。小說從幾段看似無關的人生開始... 有人醒來，有人迷失，有人為了某件比自己更久的事，付出了一切。他們沒有被命運刻意牽在一起，而是在某個時刻，被一種非人的存在攔了下來。 那個存在，是樹。 在這本小說裡，人不再是敘事的中心。 我們只是樹冠之下短暫移動的身影，而森林，才是那個記得更久、活得更慢的主體。 這不是一本容易閱讀的書。它的節奏緩慢、不討好，也不急著給答案; 但正因如此，它很適合在年末被打開... 當我們忙著總結、計算、往前看時，《樹冠上》提醒你：有些存在，不需要被完成，它們只是持續存在著。 如果聖誕節是一個重新校準內心位置的時刻，那麼這本書不會給你溫暖的擁抱。它只會讓你意識到一件事：你其實，並不站在世界的正中央。 而這個發現，可能會讓你安靜很久。 書封來源:博客來

這本書很安靜。 但那種安靜，不是無聊，是那種「你讀著讀著，心會默默揪起來」的感覺。 世界已經毀了，什麼都不剩。一對父子走在灰濛濛的長路上，沒有目的地、沒有希望，也沒有什麼值得期待的未來。他們唯一還抓得緊緊的，是一句話：「我們還是好人，對吧？」 就算快餓死了，也不吃人、不變壞、不放棄彼此。這種堅持，在那樣的世界裡，已經是一種信仰。 你可能以為這是災難小說，但這裡沒有殭屍、沒有爆炸場面，也沒有拯救世界的英雄。《長路》是一部很慢、很靜的小說，它不是衝進你心裡，而是一步一步、悄悄地走進來。然後你會開始想：「如果是我，我還會選擇善良嗎？」 🌟文字很乾淨，不花俏，沒有多餘的形容詞，卻句句藏著情感和力量。 你會看到一個父親不動聲色的溫柔、看到一個孩子固執天真的相信，也會看到在最黑的夜裡，那一點點還沒被熄滅的人性微光。 🎯 推薦給這樣的你： 喜歡文學裡那種「安靜但戳心」的故事 曾被《等待果陀》的荒涼、《追風箏的人》的父子情打動過 喜歡那種不炫技、沒大場面，卻會讓你想放在書櫃裡很久的書 最近有點累、對世界感到迷惘，想要找到繼續走下去的理由 有時候，這個世界真的讓人很想放棄，但《長路》會悄悄提醒你：只要我們還願意當一個好人，那世界就還有一點點光。 如果你正在找一本適合深夜慢慢讀、讓你重拾信念的書，這本很適合。而且它不會在你看完就離開，它會靜靜地留在你心裡，陪你走一段路。 書封來源：博客來

近期在 Bookmanta 上，《臺灣漫遊錄》的捷報時常可見。從美國國家圖書獎翻譯文學類大獎、日本翻譯大賞、金鼎獎，到今日剛獲頒的亞洲協會首屆翻譯文學獎——這本小說正一步步將台灣的歷史、語言與情感，輸送至全球讀者眼前。而在這些榮耀背後，有一個以小說與記憶共居的名字——楊双子。— ▌ 筆名背後的雙人身影 「楊双子」不是一人，而是一對雙胞胎姊妹的共筆名——楊若慈與楊若暉。 姊姊負責小說創作，妹妹專精歷史考據與日文翻譯，兩人合力開創出臺灣少見的「歷史百合小說」類型。姐妹自十五歲起便離鄉打工、半工半讀，是彼此生命最深的依靠。直到2015年，妹妹病逝，留下姊姊一人繼續寫作。 從此，「楊双子」成了只剩一人使用，卻仍堅持不拆名的筆名。小說成了她與亡妹之間持續對話的形式，也成了悼亡與延續的容器。 — ▌ 從生活中煮出的小說語言 出生於台灣西部、成長於隔代教養家庭，楊若慈從小就學會下廚、照顧家人。她的父親是麵包師傅，從西點到漢餅都難不倒他，而她學會的第一道菜，是必須憑直覺判斷水量與火候的「蒸蛋」。這些與食物相關的生活經驗，成為她創作中最鮮明的特徵之一。她擅長以料理、節慶與日常風土勾連人物情感與歷史現場——無論是麻薏湯、蔭瓜仔雞、膎，或鐵道便當，皆來自她親身的味覺記憶與文獻田野。「空間能保留歷史，食物其實也留存歷史痕跡。」 — ▌ 創作軌跡與代表作品 楊若慈十八歲便開始發表言情小說，國立臺灣文學研究所碩士，碩論主題為〈言情小說中的性別權力結構〉。 但她從不滿足於愛情小說的模板，而是不斷透過小說拆解與重建：女性如何在歷史中書寫自己？情感如何在社會框架中穿梭自如？ 《花開時節》（2017） 與妹妹共同完成的歷史百合小說。講述一名現代大學生穿越至1930年代台灣，與從小長大的灣生少女展開一段被時代所禁錮的情誼。 作品向台灣第一位女記者楊千鶴致敬，重新提問：「女性能否在歷史中自由選擇愛與人生？」 《花開少女華麗島》（2018） 為《花開時節》的番外篇合集，兩部作品同步創作、相互補完。 如同雙胞胎般的姊妹作，皆定位為台灣歷史百合小說，描寫異性戀女性之間的同性情誼與慾望流動。若說《花開時節》是一座花園，《華麗島》則近距離描摹園中姿態各異的花朵。 《臺灣漫遊錄》（2023） 妹妹過世後，楊若慈獨力完成此書，卻選擇以虛構日本作家「青山千鶴子」之名託名出版，並在書中虛構妹妹為譯者。 小說描寫殖民時期日本作家與台灣通譯的鐵道旅行與曖昧情誼，層層虛構之下，實為一封姊姊寫給亡妹的悼亡長信。 朱宥勳評曰：「這是用小說創造亡者可能存在的世界。」書中創作者與譯者的結構（青山千鶴子 × 王千鶴），正對應現實中的楊若慈 × 楊若暉——角色與姊妹在小說中再次相遇，延續「双子」的共生默契。 — ▌ 她書寫的，不只是愛 楊双子的小說總有三個核心命題：• 歷史裡的女性是否能發聲？• 愛是否真能跨越階級與權力？• 小說能否讓逝去的人「繼續存在」？她不再相信「愛可以解決一切」，反而透過小說直指那些愛所無法跨越的現實。她說： 「如果是一個麵包師傅，能跟富三代交往嗎？就算相愛，也可能無法克服。」一邊笑稱自己仍有少女心，一邊用筆挑戰歷史、性別與階級——寫給歷史，也寫給妹妹。 — ▌《臺灣漫遊錄》獲獎紀錄 🏆 美國國家圖書獎翻譯文學類得獎（2023） 🏆 日本翻譯大賞獲獎（2024） 🏆 金鼎獎文學圖書類得獎（2024） 🏆 亞洲協會翻譯文學獎首屆得主（2025） — 楊双子筆名背後，是一段未竟的姊妹人生。小說不是現實的代替，而是對話的延伸。《花開時節》見證了兩人共同創作的初心，《臺灣漫遊錄》則成為姊姊對妹妹最深的書寫與思念。哪怕這世上只剩她一人繼續書寫，她也要讓「楊双子」活著。因為，唯有創作，才能讓「双子」永不分離。 圖片來源：聯合報