「10、9、8......2、1🎉✨」 新年願望是多珍惜和家人之間的相處，小編在許完願後也趁假期去電影院欣賞了台灣近期上映的國片《陽光女子合唱團》，看完後更是一把鼻涕一把眼淚....... 也讓我想起小時候時常閱讀的經典名著《木偶奇遇記》其中老木匠和小木偶的情感也是令我印象深刻 而《木偶奇遇記》正是一個關於成長與選擇的故事。老木匠傑佩托用一塊神奇的木頭刻出木偶皮諾丘，並把他當成真正的孩子疼愛，希望他成為善良、有責任感的人。然而，皮諾丘天真貪玩，缺乏判斷力，屢次因誘惑而偏離正途，甚至被狐狸與貓欺騙，陷入危險。 在旅途中，他遇見仙女，得知唯有誠實、勇敢並為行為負責，才能成為真正的孩子。但皮諾丘多次說謊，鼻子因此變長，也讓他明白逃避只會帶來更嚴重的後果。之後，他被引誘前往只顧玩樂的玩具國，最終因懶惰付出沉重代價。 歷經磨難後，皮諾丘在鯨魚肚中與老木匠重逢，並學會承擔責任，努力照顧父親。最終，他以行動證明自己改變，仙女也讓他從木偶變成真正的孩子，讓我們看見他的成長與成熟。 在故事中，皮諾丘與老木匠之間的情感，帶給我許多溫柔的感受。木匠對皮諾丘的愛是無條件的，即使皮諾丘調皮、說謊、屢次犯錯，仍然選擇包容與等待。這份不求回報的關愛，成為皮諾丘成長的重要力量，也讓我們理解到珍惜與被信任的重要。 在《陽光女子合唱團》中我們也能看見許多為人父母的關愛，透過這一份無私的愛讓小孩可以平安健康的長大，我想這應該也是父母最大的願望。 電影以監獄為主要敘述故事的場景，也讓母親這個身分多了許多可以向外延伸探討的議題，為了不爆雷還是希望大家能親自到影院裡觀賞，去感受那些真摯的愛。 無論是木匠對皮諾丘的愛，還是電影中媽媽放不下小孩的那份真情，無疑都是想告訴我們可以好好愛自己的家人並適時表達自己的愛意。 也希望大家在新的一年中都能好好的所愛之人處在一起~~💞

Merry Christmas ！ メリークリスマス ！ 메리크리스마스 ！ 每年只要到了十二月，這句祝福就像自動播放一樣，跑遍各國語言、各種場合，幾乎成了大家共同熟悉的節日密語。 但你知道嗎？這句我們習以為常的「Merry Christmas」，其實並不是天生就這麼普及。它之所以成為聖誕節要角之一都要歸功於一本近 200 年前出版的經典文學 ——《小氣財神》 ．維多利亞時代的聖誕奇蹟 維多利亞時代，大英帝國的黃金時代。蒸汽機的白煙在城市上空劃出新的天際線，機器轟鳴聲日夜不歇，工廠的流水線把人們推向前所未見的繁榮。鐵路在土地上延展出新的脈絡，讓貨物、技術與希望以史無前例的速度流動。西元 1851 年，倫敦更迎來了第一屆萬國工業博覽會，所有劃時代的科技結晶聚成一座象徵人類雄心與技術奇蹟的水晶宮，熠熠生輝地矗立在海德公園。 在璀璨得近乎刺目的時代裡，富裕和貧窮同時發生，物質與效率成為人們爭相競逐的社會瑰寶，犯罪、歧視與墮落的勞權在陰暗的角落裡建立了一個截然不同的世界。光明與黑暗並行，劇烈的對比為光鮮的科技蒙上了陰影。物質豐足的人們想要得更大的繁榮，三餐不繼的人們盼望擺脫困頓，享樂主義與物質替世界加上一層價值濾鏡，就連象徵著溫暖與感謝的聖誕節也無法倖免。 《小氣財神》的出版熱銷與時代背景脫不了關係，作家狄更斯為解決自己的債務危機創作了這個聖誕「鬼」故事，沒想到，故事中一個夜晚的奇蹟也喚醒了現實世界中一個時代的對「聖誕節」神聖、互助的溫暖印象。其中的聖誕祝福語「Merry Christmas」更因為這個故事的影響力而成為流傳到現在的經典。 ．小氣財神與聖誕祝福 在維多利亞時代，《小氣財神》像是替冰冷社會敲響的一記銅鐘，提醒人們重新注視家庭、友誼與人的尊嚴。故事主人翁史顧己，人如其名，自私、好利、頑固一樣不差。在拒絕了所有邀約的聖誕夜裡，他遇見了同樣小氣的已故合夥人馬利的鬼魂。身上纏滿鐵鍊，只得徘徊在人世間的馬利為警告史顧己不要落得與自己相同的下場，特別請了三個聖誕精靈為夥伴帶來忠告。 那個聖誕夜是一場強制的生命檢視 ，過去精靈揭開他的孤獨，現在精靈照出世界的不義，未來精靈更讓他直面自己最終只剩荒涼的命運。 經歷了這個奇妙的夜晚，史顧己下定決心改變，他資助了慈善團體、協助困頓的員工改善生活，更敞開心胸接納祝福自己唯一的外甥。深信金錢才是人生唯一辦法的史顧己正是那個時代的縮影，而變好的他則是在提醒著眾人除了物質以外，世界還有更廣闊的可能。 在時間的緩步移動中，書中的「 Merry Christmas」也漸漸成為祝福的載體。無論是街頭報紙的標題、節慶海報的字樣，還是彼此道賀時不自覺脫口而出的祝福聲，都默默沿用了那股溫暖的力量，在每個特殊的時代裡被重塑成不同的樣子。包括英國前任女王比起「Merry 」更偏好「Happy」來傳達聖誕純粹溫馨平凡的快樂。在美國更因宗教與文化的融合混雜，讓當代人傾向站在文化的中立點，以「Happy Holiday」讓大家能自在地共享美好的佳節祝福，在臺灣的我們，也常自然地混用不同語言與文化的祝福方式。 這些細微的轉變都暗示著聖誕節越來越開放、多元。 ．回到聖誕核心 走過將近兩個世紀，無論是 Merry Christmas、Happy Christmas，或如今更為多元的 Happy Holiday，在祝福的演變中，我們也可以發覺「聖誕節」早已從一個宗教意味濃厚的節日中脫胎換骨，在時代的變遷下，漸漸承載越來越多不同的意涵。 《小氣財神》之所以能跨越時代，不僅因為它講述了史顧己的轉變，更因為它提醒我們，在繁忙的生活與紛繁的現代文化中 ，聖誕的本質從未離開關懷、分享、體諒，以及重新開始的可能。 即便是節慶商業氣息越來越強烈的現在，人們仍然願意在年末停下腳步，重新審視自己與他人關係，以不同形式為身邊的人送上一句祝福與感謝，好好呵護人生中的所有情意，就正與《小氣財神》的核心價值不謀而合，也能證明狄更斯在過去種下的聖誕種子仍然茁壯生長著。

聖誕節到了，相信大家都會收到許多禮物，但你有沒有想過在你離開滿是玩具的房間後，你心愛的收藏們開始說起話，並在空無一人的房內快樂奔跑著呢？ 玩具們都有一個共同的夢想—被主人好好愛著。 這也讓我想到我最近讀到故事－《絨毛兔》。 故事說的是一隻很普通的布做玩具兔。它沒有特別漂亮、也不會發光、跑跳或講話，它就是一隻安安靜靜的絨毛兔。但它心裡一直有一個願望——希望有一天，自己能變成「真正的兔子」。 不是因為想變得厲害，而是想要被真正地珍惜。 而在《玩具總動員》裡，那些玩具其實也有一樣的心聲。他們會擔心被遺忘、被替代、被放在床底下再也沒有人想起；但只要安弟願意抱起胡迪，哪怕只有短短的一刻，他們都會覺得：「我被當成真正的朋友了。」 絨毛兔也因為被小男孩天天帶著睡，慢慢覺得自己好像在他的世界裡有個位置了。 我們在生活中也是一樣的 我們也會害怕自己普通、害怕被替換、害怕有一天再也沒有人記得我們做過的努力。我們也可能像絨毛兔那樣，覺得自己舊掉了、不夠漂亮了；或像胡迪那樣，一邊陪著安弟成長，一邊默默地學習放下。 所以我很喜歡這兩個故事帶來的同一個答案: 因為有被好好愛著，所以能好好找回自已。 所以今年聖誕收到禮物時，記得要好好珍惜愛護這些滿懷愛意的玩具禮品們~~🎁╰(*°▽°*)╯ (ps.玩具總動員5明年就會上映了!!大家再好好期待一下)

再次來到年末，又是華麗的燈飾出場為植物與建築換上限定新裝的時刻。每當天色漸暗，五顏六色的霓虹燈光成為眾人目光中的主角，用視覺化的熱鬧提醒著大家佳節將至。 但是，只有這些五顏六色的燈串是不是好像還少了些什麼？ 沒錯，就是聖誕節的核心角色之一——聖誕樹。 🎄聖誕樹的由來 其實，聖誕樹最早起源於德國。在漫長的冬季裡，大雪覆蓋大地，萬物枯寂，唯有長青的針葉樹種仍以深邃的綠色挺立於寒風之中。 這股在嚴冬仍不凋零的生命力，使人們聯想到耶穌永恆神聖的存在，於是逐漸形成在聖誕節以松柏枝作為象徵、放置於家中的習俗。 十六世紀的神學家馬丁路德曾在夜晚的林間散步時，看到星光在樅樹枝葉間閃爍的景象，被深深打動。他希望把這份美麗帶回家，於是將樹搬回去，用懸吊式的小燭台與蠟燭裝飾成一棵會發光的小樹，這便成了現代聖誕樹的雛形。隨著時間推移，這個傳統從路德的家庭延伸到整個德國，後來更隨著維多利亞女王與艾伯特親王在英國皇宮中推廣，而成為世界各地聖誕節最具代表性的節慶象徵。 聖誕樹的由來有很多種說法，使用的樹種也相當多元，從最經典、象徵希望與永恆生命的冷杉，到寓意堅韌與長壽的赤松，甚至帶有守護與驅邪意味的冬青，都曾出現在節慶裝飾裡。傳統來到現代，人們對美感與便利性的需求，也讓人造聖誕樹漸漸成為受歡迎的選項。然而，這也讓聖誕樹選擇的分岔路口上多了許多與環境保護相關的辯證。 而在這個各有擁護者的聖誕樹選擇題前，筆者想先介紹一本與樹、與環境有關的經典故事。 🌲《種樹的男人》 一位名叫艾爾則阿的農場主，在經歷了妻子與孩子的離世後，選擇前往荒地隱居，成為一位孤獨的牧羊人。除了牧羊，他還日復一日的撿選橡果與各式各樣的種子，默默播種在寸草不生的土地上。 歲月在不被察覺的地方悄悄運作，直到這片荒地成為蓊鬱的樹林，乾涸的河床再次流過清澈的河水。人們才真正發現這不是上天的恩賜，也不是偶然的奇蹟，而是這位年邁的牧羊人堅定地用漫長的歲月守護出來的生命。 🎄 天然與人造的兩難抉擇 在艾爾則阿靜默而堅毅的行動裡，我們看見荒蕪的土地何以再次閃閃發光，也正因為看過土地如何在長久的耕耘下甦醒，我們似乎更能在那些習以為常的節日裝飾理解歡樂濾鏡下的不同面向。 面對天然樹與人造樹的選擇，其實兩者各有環境上的優缺點。 天然樹需要時間種植、會被砍伐，但它可自然分解、生態足跡較短。 人造樹能重複使用，但多由塑膠製成，需要大量能源，一旦丟棄就是長期的垃圾。 因此，近年世界各地開始興起「植栽型聖誕樹」，也就是能繼續栽種、延長生命週期、來年還能再次長成的盆栽樹種。這種選擇也許不如亮晶晶的人造樹吸睛；也不如天然冷杉來的高大氣派，但這樣的選擇就像艾爾則阿的森林，為來年，甚至更久遠以後的聖誕節埋下祝福與希望。 在十二月第一週，少年晨星從《柳林中的風聲》、《種樹的男人》及《青鳥》展開倒數。 也許我們暫且無法像艾爾則阿一樣種出一片森林，但我們期待能用這些溫暖的故事為今年的最後一個月做一個充滿力量的開場。在所有人的心中種下屬於閱讀的種子，等到聖誕夜降臨，再一起為這棵屬於好書的聖誕樹點上最亮的星星🌟。

相信大家最近也感受到，空氣裡開始藏著冬天的味道。走在人群裡，看著大家拿著一杯熱咖啡、挑選禮物，心底卻會突然靜下來，想起那些陪我們一起走過不同季節的人。挑選一份滿含心意的禮物和朋友家人互相交換，就像在說道我們一起走過這段有點寒冷，卻又特別溫暖的季節。 這種時節裡，我常會想到《柳林中的風聲》裡那條靜靜流動的河，還有四位陪伴彼此度過一整年的動物朋友。 故事一開始，鼴鼠因為受不了地洞裡一成不變的日子，突然決定離開原本安全的生活，給自己一點呼吸的空間。而他也在河邊遇見了河鼠——一個熟悉四季、熟悉道路、熟悉如何陪伴別人的朋友。河鼠帶著他認識更大的世界，也教他在忙碌與混亂的生活裡，慢慢找到自己的步調。 我一直覺得，《柳林中的風聲》真正動人的不是蟾蜍那些荒唐的冒險，也不是驚天動地的大事件，而是彼此在寒冬裡陪著走、陪著回家、陪著等春天的那份安穩。而這或許也很像聖誕節的意義吧——不是華麗的聖誕樹或擁擠的派對，而是在你覺得孤單、覺得想喘一口氣時，仍然有一盞燈在等你，有人準備和你交換禮物、一起過節。 想到這，我也忍不住聯想到另一本書——《蛤蟆先生去看心理醫生》。 這兩個故事風格不一樣，一個是田園冒險，一個是心理寓言。但竟然不約而同地講述：有時候我們需要的，不是答案，而是有人願意在我們混亂的時候，仍然待在身邊。 《蛤蟆先生去看心理醫生》裡的蛤蟆外表很吵、很浮誇、很愛炫耀，但他其實心裡很脆弱。而冷靜又溫柔的蒼鷺治療師，沒有罵他、沒有逼他改變，只是慢慢地聆聽與詢問，讓蛤蟆終於可以鬆一口氣，第一次覺得：「原來我現在這樣，也沒關係。」這種被接住、被理解的感覺，與其說是心理治療，不如說是陪伴讓人慢慢變好了。 今年的聖誕節，我想就帶著這兩本書的溫度好好生活吧。不急著變成更厲害的人、不急著要什麼答案，只要好好陪伴身邊的人，也讓身邊的人有機會用同樣的方式陪伴我。 (另外，《動物方城市 2》也上映了，既然都談到動物的故事，那就一起進戲院看更多可愛又有智慧的動物朋友吧。或許今年冬天，我們會在故事裡遇見更多意想不到的暖意。🐸🦊❄️)

11月底了!又即將迎來年末的最後一個月。來到年底總是一個讓人特別想家的季節(相信有許多人和小編一樣都是北上或離開家鄉追逐夢想的青年)當街道開始亮起節慶的燈光時，那些被生活推著往前跑的我們，也不自覺想起家人、朋友，還有那些陪我們一起成長的瞬間。在這樣的氛圍下，回看《小婦人》這本經典故事或許能伴你度過這溫馨卻充滿懷念的月份。 《小婦人》的迷人之處，不在於它是十九世紀的作品，而是它說的每一件事，放到現今依舊真實得讓人滿懷感觸。 四位姊妹像極了我們身邊或心底的某種投射........有人像喬，勇敢、固執，願意去追夢；有人像梅格，渴望平凡卻深刻的幸福；有人像貝絲，用善良安靜支撐著大家；有人像艾美，在比較與成長中慢慢找到自我。 在這個「每個人都要很厲害」的時代裡，《小婦人》讓我們認知到每種人生都有它的重量，也都有它的意義。 在冷冬的夜裡，無論你是為工作努力、為家人打拼、或是正在找尋自己下一步的方向，這本書籍都會給你一種久違的溫柔力量。就像四姊妹在戰爭動盪的年代裡努力生活，我們也一樣在混亂的世界中尋找自己。成長不是遠離家人，而是從理解、爭吵、和解之中，慢慢學會愛與被愛。 《小婦人》就是帶我們回到最柔軟的地方 不妨在這個歲末，讓自己走進這部經典裡，重新感受那份跨越百年的真摯情感。讀著讀著，你可能也會和我一樣，悄悄地在心裡決定明年要成為更勇敢，也更溫柔地愛著身邊的人。（小編已經把書擺在床頭準備開讀了，你也準備好一起了嗎~~❄❄）

《魔法壞女巫：第二部》即將在下周強勢上映，成為年底壓軸的強檔大作。相信有許多看完第一部的影迷們還沉浸在奧茲國這個美麗奇幻的世界中。 第二集延續著兩位女巫在分道揚鑣後需要面對與承擔的事情，善與惡的對立將以更難捉摸的形式呈現在觀眾的心理。 魔法壞女巫也即將在第二部畫下完美的句點，兩位女巫為了解決難關，打算攜手合作。當友情成為影響命運的關鍵，她們唯有敞開心扉、真正體會對方的心聲，才能改變自己，也為奧茲國帶來新的希望。 在《魔法壞女巫：第二部》中，兩位主角不僅將重新詮釋〈No Good Deed〉、〈For Good〉等經典歌曲，作曲家史蒂芬·史瓦茲（Stephen Schwartz）也特別為電影打造了兩首全新作品，使這部續集更加令人引頸期盼。 魔法壞女巫改編制經典的百老匯音樂劇《女巫前傳》，以西方壞女巫的視角重新審視《綠野仙蹤》這經典的世界名著，讓讀者對於壞女巫有了不同的定義，說不定壞女巫不是邪惡，而是「被貼上邪惡」的標籤。 談起魔法壞女巫，就必須先來閱讀《綠野仙蹤》的經典故事。 《綠野仙蹤》講述堪薩斯的小女孩桃樂絲在龍卷風來襲時被捲上天空，連同房子一起掉落在神奇的奧茲國，意外壓死了東方壞女巫。為了回家，她在北方好女巫葛琳達的指引下，穿上魔法鞋前往翡翠城尋找奧茲大法師。在旅途中，桃樂絲結識了渴望擁有腦袋的稻草人、希望能感受愛的鐵皮人，以及缺乏勇氣的獅子，四人因此成為互相扶持的伙伴。然而，大法師並未直接實現願望，而是要求他們先打敗西方壞女巫。經歷危險重重後，桃樂絲意外用水讓壞女巫融化，成功完成任務。回到翡翠城後，他們發現大法師其實只是普通人，但他以象徵性的禮物喚醒了三位伙伴內心真正的力量。至於桃樂絲，雖然錯過搭乘熱氣球回家的機會，但在北方好女巫的指導下，她敲擊魔法鞋三下，終於回到堪薩斯。這個故事展現了成長、自我發現，以及勇氣、智慧與愛其實一直存在於每個人心中的真諦，也強調「家」才是心靈的最終歸宿。 銜接上《魔法壞女巫：第二部》我們才能更看出這部電影裡最真摯想傳達給觀眾的動人涵義。 下周就在大螢幕面前在細嘗魔幻音樂世界，並在觀影後讀上《綠野仙蹤》，把自身完整的投入屬於善惡交織希望的神奇國度。(小編也要手刀購票了)

在《貓戰士》最新作品《八部曲無星氏族之二——天光裂變》中，失去星族指引的貓族，必須重新學會依靠自己。母親的死亡與星族的沉默使霜掌陷入動搖，信仰的根基開始鬆動，忠誠不再是唯一的真理。她質疑部族的命令，也懷疑自己是否仍有資格成為領導者。森林不再低語，河流不再回應，一切秩序都在動盪中被重新定義。 讓我們在這一片混亂中回到故事的原點，寂靜的月光和雨後土壤特有的潮濕氣息相互映照出一個特殊的夜晚。家貓羅斯提跨過籬笆走入林子，在雷族的帶領下離開兩腳獸的馴養，正式從「羅斯提」成為「火掌」，進入森林開啟一段充滿危險與未知的戰士之路。 這個選擇不僅是命運推搡下的結果，更是一個來自原始靈魂的指引。而羅斯提當然並非是唯一聽見召喚的生命，相隔一個世紀以前，在傑克・倫敦的《野性的呼喚》中，家犬巴克也在命運的牽引下被迫離開溫室般的世界，踏上通往北地荒原的旅程。 《野性的呼喚》是動物文學的經典代表作品，傑克．倫敦結合了特殊的時代敘事以冷冽的筆觸建構出荒野與人性交錯的文本空間。故事裡，讀者得以從巴克的視角，在一次又一次的試煉與忽明忽滅的人性光輝中聆聽血液深處的低語。荒原的寒風、冰雪與飢餓迫使牠重新認識自身的力量，也喚醒了最原始的本能。每一次狩獵、每一次掙扎，都是生命對自由與勇氣的考驗，而每一次孤獨，都是心靈自我覺醒的契機。 荒野教會巴克耐心、觀察力和勇氣，同時促使牠學會用智慧狩獵、用力量保護自己，也學會在孤獨中找到方向。命運的強烈召喚將牠從熟悉的環境中拽出，踏入寒風凜冽的荒原。在對人類忠誠與野性追求的自我叩問中，巴克將對人類的感情昇華為紀念，轉身投入狼群，回應野性的呼喚。這種蛻變與《貓戰士》中霜掌與羅提斯的旅程形成呼應。羅提斯離開兩腳獸的家庭，學會在森林中依靠自身感官和部族智慧行動；霜掌面對母親的死亡與族規的動盪，也被迫在責任與自我信念間做出選擇。兩者的挑戰雖來自不同環境，但都關乎原始本能與自我覺醒的探索。當秩序崩解，當信仰不再明確，唯有傾聽自身的聲音，勇敢前行，才能找到真正的力量。 這些故事也提醒我們，動物的視角不僅是冒險的敘述，當我們試圖透過他者的眼睛去揣想動物的心境，在那些極富同理與詩意的文字間，動物們依然化作人類情感與意識的載體。在這些由作家匠心打造的透鏡裡，我們得以透過折射出的光，思考自身並學習。《野性的呼喚》在荒原中面對孤獨、掙扎與生存的抉擇，讓讀者思考忠誠、勇氣與自由的意義；《貓戰士》在部族內外的挑戰，也讓我們思索忠於責任與忠於自我的分寸。透過他者的眼睛，我們既看見野性與本能，也映照自身在困境中掙扎、成長的身影。 對喜愛《貓戰士》的讀者而言，《野性的呼喚》同樣是一段不可錯過的旅程，它將帶你從森林延伸至荒野，探索勇氣、忠誠與野性深處的呼喚。

時間來到了下半年接近尾聲的時間， 除了迎接十二月網路上所說的「聖誕媽祖婆」之外，十月底的夜晚除了讓人想起南瓜燈與在各地都會有的節慶宣傳與熱鬧的扮裝派對，同時，在世界的另一端，同樣也有人在準備另一場節日──亡靈節（Día de los Muertos） 那是一個不是關於恐懼的節日，而是關於思念與重逢的節日 人們點上蠟燭、鋪滿萬壽菊花瓣，迎接那些離開的靈魂回家 (來源：網路) 迪士尼曾經有部作品《可可夜總會》就是以亡靈節作為背景 主要講述的是一名麥可·李維拉的11歲男孩意外穿越到亡靈的世界而他需要尋求自己的已故音樂家曾外祖父的幫助，把他送返現實世界 故事中有個概念是連貫的「真正的死亡是世界上，再沒有一個人記得你。」 雖然這句話的重量，可能在ㄧ些人的生命經驗或是理解上比較有一點點往情感勒索的感覺 但我還是願意給這句話正面、浪漫的解釋與詮釋 對於已逝的人事物，只要你還記得那件事或是模糊的印象 ㄧ切都還是在人生中占據了一個份量 哪怕是哪一天真的忘記了細節，都還是能保有那份當初的美好 而在尤金．歐尼爾的《一隻狗的遺囑》中 劇情講述的是： 一隻討人喜愛的狗——伯萊明，在年老體衰之際，有感走向生命的盡頭，於是決定留下自己的遺言 由於離別深切的哀傷與不捨，牠將最誠摯的感激和最終的心願，留給牠愛以及愛牠的人 尤金‧歐尼爾用文字揣摩伯萊明的心境與口吻，寫下一則感動人心的小品 不僅安慰失去愛犬的妻子，也為所有失去摯愛的人帶來慰藉 近年流行的「寵物溝通」或許並不全然關於能否真正連結寵物的內心 而是幫助飼主在告別後或是在焦慮不安時找到安定—— 那是一種情感上的回應，一種相信「牠還在、牠很好」的慰藉 而《一隻狗的遺囑》正像是一種最真摯的溝通 讓我們在讀文字的同時，也彷彿是如《可可夜總會》最後唱著《記得我》聽見那句來自彼岸的話語： 「我很好，也仍在你身邊。」

愛情的芽從平淡中生長，漸漸的它會生長成最獨特的樣貌。 如果我們在一天中看了四十四次夕陽，會感到寂寞嗎？ 在小王子的星球上，寂寞是一件如此日常的事項，拉著椅子看向遠方夕陽，悲傷與愛情似乎是星球上平凡的小花，規律盛開，傍晚凋謝。直到那天，一朵獨特花苞準備生長開來。 「我還是和太陽同時出生的呢」玫瑰這樣說道，小王子明白這朵花一點也不謙虛，可她又是如此迷人。小王子開始替她澆水，為她擋風，可玫瑰為了不讓小王子看穿她背後的脆弱，反而把他越推越遠，最後小王子離開了他的星球。 旅途上小王子遇見了許多人，也擴張他的視野。 狐狸對他說「因為你為玫瑰花付出的時間，你的玫瑰才會顯得如此重要。」 於似乎愛情不是擁有很多，而是願意為一個人負起責任，而小王子會再尋回他那耀眼閃爍著的玫瑰。 而我們的愛情也如一年日子中特有的節慶、無暇藍天裡那一朵雲、生活運轉無意間注視到的一朵小花。都在平凡的時間點上，讓你發現它的獨特之處。 七夕將至，不妨也拉上椅子和所愛之人一同翻閱《小王子》這本經典名著，替夕陽闡述美好。

在都市叢林生活的人們 即使在物價上漲的現在 對於想滿足口腹之慾是很方便的 樓下的超商、街角巷口的麵店 抑或是動動手指，手機就能點到外送平台上的食物 現代人不用親自狩獵獲取糧食而有著許多更方便的手段 人們距離「食物從哪裡來」的想像越來越遠 也越來越理所當然地坐在食物鏈的頂端 自認為是那個擁有選擇權力的地位 而在宮澤賢治的筆下，描繪出他所想傳達的警示 在〈要求很多的餐廳〉故事中 兩位心懷野心的紳士在山中 卻因為誤入森林中有著眾多奇怪需求的餐廳 梳洗、脫衣、抹奶油、噴香水等等 這樣有秩序的程序殊不知都是讓自己變為獵物的過程 過程中仍然認為自己是有選擇權 卻逐漸走入被料理的命運 從獵人與獵物之間的角色對調 在宮澤賢治這一個作品中，象徵了真正在上位的就是自然本身 正因紳士們認為自己是理應被服務的角色 所以更毫無防備地一步步走入陷阱 沒發現那些看似貼心的規則，其實正是自然對人類傲慢的反擊 宮澤賢治在作品中經常描繪了自然與人類的關係 他所描寫的自然不發怒、不懲罰，只是等待人類自食其果被反噬 正如這幾年我們所面對的：氣候變遷、極端氣溫，甚至橫掃全球的病毒疫情 這些現象其實更像是鋪陳已久的生態反撲 曾經開發過度、過度捕撈、過多的二氧化碳排放 自認為的進步與科技進展，卻在不知不覺中削弱了賴以為生的大自然資源 正如那兩位紳士 以為自己正在進食 卻沒察覺早已成為了被料理的食材 大自然不會控訴，只會靜靜地為自己排毒 而在社群時不時都有的末日預言下 說不定也是自然默默地進行pre-order罷了

現在說到幸福，你腦海中的畫面是什麼？🕊️ 是一場說走就走沒掛慮地自在旅行，還是無憂無慮地優閒度過週末午後Me Time？ 從幾年前村上春樹著作中提及的「小確幸」被大家討論，到近年悄然興起的「躺平族」，大家追求幸福的形式似乎在時代變遷中不斷縮小與轉變。 或許，是現實的匱乏與煩悶讓人雙手一攤，選擇不再追逐那些遙不可及的夢想。 但這就意味著成年後就注定要放棄幸福與夢想嗎？ 或許《青鳥》這部經典童話或許能給我們一些啟發，讓我們重新審視幸福的真正樣貌。 幸福的定義：青鳥其實就在身邊 《青鳥》故事中核心觀念就是：幸福一直就在我們身旁。很多時候一路上的尋尋覓覓，汲汲營營地追尋，最後才發現，所謂的幸福其實不遠，就在我們早已擁有的事物裡，只是被忽略了。 然而在這個資訊量爆炸、萬物變遷快速的環境之下，有些人因為壓力放棄了夢想、放棄追尋幸福，也有些人將確切的物質成就：高薪、名車、豪宅，或遠大的理想（環遊世界、財富自由）等等定義為幸福。 但這真的是幸福的全部嗎？ 社群媒體與幸福的距離 當然每個人都有各自的生活，沒資格指責別人追求幸福的選擇。只是有時候抽離成旁觀者來看，不禁會想：有時候大家拼命追尋那些「幸福的事物」時，是否忘了回頭看看，身邊其實已經有很多值得珍惜的美好。有時候越容易被獲得的支持，卻是越容易被忽視的。 更糟的是社群媒體放大了對幸福的想像與距離，社群媒體上大家默默地都會趨向「報喜不報憂」的模式在運行著，導致彼此在看社群媒體時都只看到每個人光鮮亮麗的一面，又去那裡旅遊，抑或是生活又買了些甚麼、成就了些甚麼。 看著別人的生活時，難免下意識拿來和自己比較，覺得自己的生活黯淡無光。久而久之，這樣子的內耗不僅讓人更焦慮，還可能減少我們去感受幸福的能力，甚至覺得幸福這件事離自己越來越遠。 追求幸福的迷失與矛盾 故事中的那隻青鳥，看起來觸手可及，但總是在眼前飛離。故事的主角兄妹的冒險正如我們現代人的生活：目標總是擺在眼前，但真正到達時，卻感受不到預期的滿足感。 這樣追尋的過程，是否讓人們陷入了迷失，進入了追求幸福的悖論？ 現代人追求幸福往往帶有明確的目標：升職加薪、買房購車、環遊世界，更甚是沒有終點的財富自由。然而，心理學中的「幸福適應(享樂適應)」現象告訴我們，當目標實現後，那種快樂的感覺會很快趨於平靜。因此繼續地尋找下一個目標，好像唯有不斷向前，才能真正找到下一隻「青鳥」。但這樣的追逐，真的能讓我們更接近幸福嗎？ 這種幸福中的迷失，在當代社會的消費文化中更凸顯這樣的情況。廣告和社群媒體塑造了一個個「理想幸福」的形象：高檔美食、打卡網美/網帥照或者精緻家居的佈景。然而，當我們真正達成這些目標時，幸福的感覺卻像煙火般稍縱即逝。取而代之的，是對下一個更高目標的渴望，以及隨之而來的壓力和疲憊。 這種追逐也延伸到了工作和生活中，過勞已成為許多現代人的日常。因為我們潛移默化地被灌輸只有更多的努力，才能換來更多的幸福。但真相往往是，疲憊的身心讓我們失去了對當下幸福的感知能力，幸福因此變得越來越遙不可及。就像《青鳥》中那段冒險，當我們一次次靠近目標時，真正的幸福卻從指間溜走。 這樣的狀況不禁反思：是不是應該換個角度，重新思考幸福的意義？ 或許，不再以追逐為核心，而是學會停下腳步，欣賞當下的風景，才是更接近幸福的方式。