（以下文章含有劇透） 「砰砰砰！」 爆炸如胸花，別在醫院的胸口上，一朵一朵，最後開滿整個畫面。熱氣席捲，醫院廊道旁的窗戶全數炸裂。少年由遠及近，向鏡頭跑來，「再見，媽媽！」他喊道，聲音透過揚聲器傳遍禮堂。是的，這是一部電影的結尾，由少年本人自製的電影的結尾。 母親死了為真，從醫院逃出也是真的；唯獨那能夠將一切證據銷毀的爆炸是假的。痕跡仍在，病榻上，水族館，餐桌上，還有少年的心裡，抹不掉 — 他逃了，他無法面對母親的死亡。 寂靜之後是眾人的憎厭如潮，「噁心」、「垃圾」、「爛作品」，沒有人明白他為何要炸掉醫院，炸掉母親所在的醫院。 少年名為優太。他聆聽眾人的嘲諷挖苦。他在玄關的樓梯上對著攝影機錄下臨終遺言：「這個世界到處都是死亡，Memento Mori，我是優太，我說完了，再見。」 天臺上，「要跳嗎？」先是聲音，再來是一名美少女倚著欄杆的畫面映入。 那老套的彷彿所有防自殺宣傳短片的固定情節：天臺上巧遇的陌生人最終救了自己一命，發生了卻又不是那樣發生了。少女名為繪梨，與優太就讀同一間中學，同時是一名狂熱的電影愛好者。她看了優太的電影，並且大受感動；然而作為唯一哭泣的人，這也讓她感到很不甘心。因此，她拽著優太來到了自己的秘密基地 — 一個用來觀賞電影的廢棄房間。在連續看了三部電影后，繪梨與優太約定明年的學園祭要拍出讓大家都哭泣的電影。「聽起來很讚耶......」優太說。 🎬 你看見什麼？你想讓人看見什麼？ 《再見繪梨》是畫家藤本樹於2022年4月11日在集英社的漫畫平台網站少年Jump+上發表的單篇作品。全篇的分鏡以類似電影分鏡的方式繪製，劇情描述主角將自己母親死亡的經過拍攝成電影，並在學校公開上映後引發的事件種種。 優太的母親原本是一名電視台製作人，因為重病，央求優太手持攝影機記錄她生前的點點滴滴。優太將錄下的所有畫面剪輯後完成這部電影。多數觀眾或許會對電影中母親的形象感到溫暖；然而事實是，優太的母親並非電影中的溫婉有趣。相反地，她對優太的態度十分惡劣，動輒打罵貶低，稱優太為「沒用的孩子」 繪梨是優太第二部電影的女主角。在電影中，繪梨是開朗活潑，幽默風趣的；然而，電影結束後，繪梨除優太外唯一的朋友問優太：「繪梨是戴眼鏡的吧？」「她本人要求不戴的。」「牙套呢？」「也是本人要求不戴的。」「電影裡雖然看不出來；但繪梨其實很容易生氣，自我中心，是個討人厭的女人吧？」「嗯，所以她說她只有我們兩個朋友。」「電影裡的繪梨被美化過頭了。」 「但是，以後我也會想起那個繪梨，謝謝你。」 優太的兩部電影是以紀錄片的形式去延伸作品的內容，營造出虛實交錯但又交融的錯視感。 電影很大一部分是剪接的藝術，所呈現的畫面必然是導演想讓你看到的畫面。鏡頭語言是語言，所以可以被過度解讀，可以干擾認知，也可以斷章取義。優太在現實的基礎上截選想呈現的，隱惡揚善，將死者生前最美好的一面展示，這是他的溫柔。將現實與電影的交界模糊，這不免讓我想起阿巴斯導演的《特寫》。 我想優太和阿巴斯兩人對「真實」的態度應該是很像的。誠然他們有所隱瞞，隱惡揚善仍是某種程度的說謊；但同時，他們的謊讓人們得以窺見良善。即便方式不同，他們用各自的方式展現人類的真善美。我認為這不是基於教育意義或是任何高大上的理由，而是很私密的，「我認為人類就該這樣被呈現」這樣富有人文關懷的自私，有時反而是最偉大的。 🎬 痛苦與藝術 要我說幾次我都會說，就是人類是無法做到完全感同身受的。 然後我會接著說，不過最可貴的是試圖感同身受的過程。 在拍攝第二部電影時，優太的爸爸作為臨演入鏡，說出了一些違心之論。而鏡頭外他說：「只有創作者不感受到痛苦，那不是很不公平嗎？」 是啊，那確實不怎麼公平。因此我想，這世上絕大部分的創作，都是先歷經痛苦才創造出來的。 而也因此，「試圖感同身受」才如此可貴。 在這廣袤般的世界裡孤身一人，踽踽獨行於荒原之上。你會遇到很多他人，經歷很多事，其中會有快樂的，也必然有悲傷的痛苦的。快樂是不太需要被同理的，一個人若能一直快樂那他多半能活得很好；然而，悲傷痛苦是會引導死亡的，還有與死亡有關的那些，殺不死人但也不讓人好過的種種。儘管遇到許多他人；但你依舊感到孓然。 而當這一切排山倒海而來時，你會想抓住些什麼，即使只是脆弱的浮木也無妨，只要抓住，似乎就多了一些活下去的理由。 讀了書聽了音樂看了電影，將自我投射其上。這不是自我欺瞞的催眠，而是，你能從創作者有意的編排上發覺，他們經受過與你類似，甚至更加壓倒的痛苦。創作者與其作品營造的感覺必然模糊，必須模糊。他們筆下的角色不可能與你有全然相同的經驗；但是，他們作出的選擇，展現出的情緒，說出的話語，選擇的行動，都如此的貼合你的性格與歷史，以致你都感到靈魂的共鳴。 創作者可能沒有想要試圖同理；但你依舊感到同理。這是有人，在真實與感受之間選擇了感受，跨過荒謬的罅隙來到你的身邊，告訴你，這世上你不是唯一這麼想這麼反應的人。你的孤獨不特別，所以你也可以放心感到孤獨，因為世界各處那些你或許終其一生也不會碰見的人們，他們和你一樣都感到孤獨。 而當你認知到這點，那只有你存在的世界裡似乎也就不再寂寞。 所以我想，或許打從一開始只有讀者感到痛苦的世界就不存在。因為同理的先決是經歷，不經歷過痛苦的創作者是無法創作出讓人痛苦的作品的，是無法創造出美麗的作品的。 🎬 虛實的邊界 《再見繪梨》中，最值得探究的一個部分是，整本書的畫法是以電影分鏡的方式呈現的。在同一頁裡，你可以發現整整四格的畫面幾乎是一樣的，只有角色的某一部位微微移動。藉由這樣的方式，藤本樹在漫畫中營造出「既動又靜」的效果。四格畫面塞入一秒內是連貫不起來的，視覺暫留無法將少少的四個畫面判別為連續；然而放在全然靜止的畫面上時，你的大腦會認定這是連續的四格動作，並且很自然地將它們連動起來，就好像在腦中有一個曖昧模糊的劇院，隱約地將靜止變得生動但模糊。 另一個巧妙之處在於，這部作品本身也與「電影」有關。在劇情裡，優太持續地拍攝著電影，而藤本樹則是拍攝拍攝電影的優太的另一顆鏡頭。正是這點，讓我對《特寫》與《再見繪梨》產生聯想。兩部作品都有著「以鏡頭拍攝另一顆鏡頭拍攝」的核心，且兩部作品中，那顆拍攝同時也被拍攝的鏡頭中，甚至也都是以「紀實」為主題。 有鏡頭就代表有人在拍，與後續剪輯隱藏配音上特效。只要我們意識到有鏡頭，那真實就必然被扭曲。而「拍攝拍攝鏡頭」的手法，則是將真實二度扭曲，極大程度地模糊的虛實的邊界。鏡頭裡的真實，鏡頭外的真實，電影裡的真實，電影之外的真實。畫面持續進行，超展開接連不斷，你又如何分辨此時發生的從屬於真實的哪個象限？ 當這一切超越理智邊界以致大腦快要過載的浪潮襲來，我想，多數藤本樹的粉絲都會笑著跟你說，別想，去感受。 🎬 再見，然後爆炸！ 再見，媽媽，再見，世界，再見， 繪梨，再見，世界，再見，繪梨。 「爆炸，是某一物質系統在發生迅速的物理變化或化學反應時，系統本身的能量藉助於氣體的急劇膨脹而轉化為對周圍介質做機械功，通常同時伴隨有強烈放熱、發光和聲響的效應。」—— 摘選自維基百科。 優太為何選擇讓一切爆炸？或許爆炸代表了他的內心狀態，那無處發洩的，對母親，對繪梨，對死亡，對這世界的不滿全都點燃然後盛大地爆破，這是顯著的解讀。 而我更想談論爆炸之後會帶來什麼。 說到爆炸，我們首先會想到「破壞」，是，許多刻意製造出來的爆炸都是為了破壞而生的。無論是軍事上的各式槍藥彈械，或是炸毀老屋危樓，開通坑道等等用途，都是為了破壞而使用爆炸。爆炸帶來的高溫與衝擊足以破壞，而破壞即是消除，消除一個或多個事物的存在。 「為什麼是爆炸呢？」「因為那樣最棒吧。」 優太在第一部電影中，選擇引爆醫院然後逃離，嘴裡喊著「媽媽，再見！」而電影中的母親早已在爆炸裡屍骨無存。在此處，我認為優太的再見，隱含著「抹消過去一切痕跡」的意思。他炸毀母親，炸毀醫院，將母親的病體形象一併消除。往後，人們對優太母親的印象只會有他在電影中塑造的樣子，溫柔風趣，美好的母親。同時，優太的逃避也是毀滅性的。他拍攝剪輯母親生前最美的樣子；卻也忘不了母親在鏡頭外的暴言暴行。他希望母親只留下好的印象所以只展現好的影像；而那些糟糕的，優太記著。 死亡對活著的人來說是狡猾的，人死債消，你連去計較的機會都沒有了。優太不想面對死亡，不想面對複雜的情緒複合與投射。他選擇爆炸，將一切炸毀，然後逃跑，不看爆炸後的虛無，不看過去無論有無留痕，只管點燃，奔跑，對一個不會再見的人說了再見，跑向鏡頭外的現實。 在第二部電影中，優太在聽說繪梨生病後一樣逃了。繪梨就像是母親的復刻，毒舌，性格糟糕；而優太也都只截取他們美好的光亮的那面展示給眾人。為此，他不惜扭曲真實，在鏡頭下說謊是再正常不過的，被拆穿也能以「我想讓大家只記得他們最美的樣子」這類冠冕堂皇的理由塘塞。 但唯獨死亡是真的。死亡可以是題材，但不是為了成為題材。死亡不是為了被唱成歌，拍成電影而存在的。優太只想拍電影，但不想再拍死亡的電影，不想再面對見證他人，一個與自己母親如此相似的人的死亡。 我們在逃離的，始終是自己。痛苦由他人帶來，但到頭來都是自己的，是組成自己的一部分。所以無論有沒有爆炸，無論存在是否被抹除，這些都不妨礙優太逃跑，逃到一個只有自己沒有他人的地方。 在那個老地方，那個優太與繪梨待上一整天看電影的荒屋裡，成年的想尋死的優太遇上了繪梨，看起來完全沒有變老的繪梨。交談過後，優太問繪梨：「祢不會感到絕望嗎？」繪梨回答道：「因為我還有這部電影。不管幾次，只要看了這部電影我就看見你，不管忘記多少次都能一遍遍回想起來。這不是一件很美好的事嗎？」 電影就是這樣的東西啊。無論是為了誰，為了什麼而拍，它代表的是一個，數個，多個事件與人物的集合。虛構與真實都無妨，電影不死，它等待著未來無數世代前來挖掘，觀賞。時間讓萬物流於片面，電影就是這片面最好的載體。往後的千百年，當有人再次打開一部電影，他就能看見創作者想展現的，專屬於那個時代的美學、理念與痛苦成就的藝術。 真假在此時已經不再重要，被消解了的虛實邊界甚至連奇幻都稱不上。 「少了一點奇幻元素吧？」 優太將門帶上，轉身，泰然地，將身後的廢屋引爆。西裝因著爆炸的風向前折壓，火在身後熊熊燃燒。背著光，優太笑著（這或許是優太的第三部電影，觀眾是我們。）

近日以來，天氣冷冷的最適合就是來碗熱湯暖暖胃有時候吃火鍋人數不夠，自己吃可能也稍嫌負擔即使有小火鍋還是味道太複雜 這時候拉麵可能也能是一個選擇喔！ 在繪本《外星人的祕密拉麵店》中小天對於拉麵的喜愛可說是到了一個偏執的地步了！ 不僅僅是會有一本拉麵筆記也與媽媽一起等待排著長長人龍的拉麵名店因為出自好奇，所以走入拉麵店中神祕的空間雖然探查到拉麵美味的秘密，卻也陷入性命危機中而這樣對於拉麵的執著到了緊要關頭還是依舊大喊「即使要犧牲掉生命，自己那本拉麵筆記也不能一起陪葬」 看到這邊，你有沒有類似的喜好是自己也會豁出去守護的呢？ 這一本繪本不論是畫風還是劇情都有一點超現實的感覺作者黒岩まゆ老師本身也非常有自己的個人特色除了這一本繪本之外同為原文在日本角川出版的還有「ひみつのおすしやさん」(暫譯：祕密的壽司店)老師也有專注於在大型的立體藝術品 黒岩まゆ Instagram 不過除了繪本之外也不得不分享一下有那些推薦的拉麵好店 有些聖編也有吃過不妨也去探店看看吧！ 🪔RAMEN NAGI 豚骨拉麵 凪➡️台中市西屯區河南路三段120號3樓(🤩大概是聖編最愛的連鎖拉麵店了！) 🪔長生塩人 台中➡️台中市西屯區臺灣大道三段486號 🪔らーめん七面鳥➡️台中市西區忠明南路331巷15號 🪔山下公園 ラーメン➡️台中市西區健行路1049號 金典綠園道商場三樓第六市場內(🤩吃飽喝足後還可以到各樓層逛逛) 🪔KIDO雞白湯拉麵➡️台中市北屯區昌平路一段226號(🤩平價又不失美味) 🪔暴走中村-雞白湯拉麵➡️台中市北區漢口路51號（靠近漢口路66號停車場對面）(🤩雖然是貨櫃屋的小店，但美味可是一點都不馬虎) 🪔蝦蝦拉麵 元氣屋➡️台中市西區中美街419之4號(🤩如果想試試有別於一般豚骨或是醬油味的選項，那來換個有海味的吧！) 🪔麵屋 零➡️台中市西區向上路一段245巷9號

主角喜久雄在看到前代國寶的表演後心中油然而生的念頭： 「我一直都在追尋某種景色。」 👉👉 電影 國寶 預告 👈👈 (下方可能帶有一點電影、繪本暴雷) 電影《國寶》以日本傳統歌舞伎為核心背景 描繪主角喜久雄（吉澤亮飾）與俊介（橫濱流星飾） 從一同學藝、相互競爭，到走向毀滅 最終又因為對歌舞伎的熱愛而成就彼此的複雜關係 關穎時間長達近三小時的電影中 在影廳內逐步看見主角的執念如何成形—— 從最一開始即使是小孩時期依舊萌發起單純的為父親復仇心 一路開啟後來他追尋所熱愛的技藝 並走上專業、專精的道路 這段日子看似開啟了新希望 雖然從寄人籬下的學習與生活 在那裡，他獲得了久違的成就感 而這樣的成就也讓與他同年齡的另一位角色俊介漸漸產生了不平衡感 一切的瘋魔與不平靜 大概也是從這裡開始的 被看中的天分、與搭檔的競爭、若有似無的情感羈絆與親情拉扯 再到最後走向毀滅的分岔、踏入迷途的心境…… 觀眾在電影的中後段 會不自覺與喜久雄一起陷入迷惘與惆悵 在獲得「白虎」名號之前他曾向私生女兒陳述自己的祈禱： 「我不是在向神明許願，我是在和惡魔做交易。」 或許，也是從那一刻開始——他下定了決心。 下定決心將一生的祈願、所有的痛與執念、所有的孤獨與光全部奉獻給歌舞伎 雖然他所做的決策都是非常極端的 但他都是一心只嚮往那個他所追尋的光景 這樣的思考 在觀影時突然想起了《外星人的秘密拉麵店》裡的主角──小天。 雖然那只是一部童書繪本 風格、調性都和電影完全不同 就以童書來說，也是一本風格非常強烈深刻的繪本 主角小天身上那種「因為熱愛而產生的執念」在心裡與喜久雄形成一個奇妙的對應 故事一開始，小天只是不過是出自於好奇心 偷偷探索了祕密拉麵店內部的秘密工廠 結果不慎撞見老闆的真面目（也是故事的重大轉折） 甚至差點因此喪命 在那個生死一瞬間——小天的「執念」被點燃 喊出了那句讓人印象深刻的話： 「如果要把我丟入鍋中，那不能把我心愛的筆記本丟下去。」 那本筆記，是他記錄所有喜愛的拉麵是他所珍愛的寶物 即使下一秒可能就沒有命了 仍然不願意讓自己的喜好、自己的熱情、就這樣被丟進鍋裡被抹去 那是一種比「救命」還重要的執著 比「逃生本能」更深刻的堅持——同樣都是一個孩子為了所愛之物願意守住最後一塊尊嚴的姿態 那是一種即使世界要把你推開、甚至吞沒你仍願意抓緊的東西 執念讓人瘋狂，也讓人成為自己 或許，人生中能有這樣讓自己產生「瘋狂」執念的事物 也是大家可以追尋的景色吧！

相信大家也在前幾天看到了傳說中的超級月亮照亮整個大地，這是月亮離地球最近的一次，也因此成為今年度的最大滿月喔!!🌕 十一月的夜空升起得滿月又稱海狸滿月（Beaver Moon）。北美原住民說，當河狸在寒流前築壩、儲糧，那便是冬天的預告。於是，他們將那輪明亮的月命名為海狸，讓勤勞的小獸成為季節的象徵，映照著萬物準備靜默的節奏。 看到這個又大又圓的月亮，我們也能靜下心來向他許願，以下是向月亮許願的儀式步驟: 1. 淨化與準備:找一個安靜的空間，可以在室內靠窗，或在戶外能看見月亮的地方。點燃蠟燭、薰香，或放上你喜歡的水晶（如白水晶、月光石），做三次深呼吸，讓身體慢慢沉靜下來。 2. 書寫感恩:在紙上寫下過去一個月中值得感謝的事。可以是實現的小願望、修復的關係、或自己努力過的片刻，感恩能讓能量流動，也為新的願望騰出空間。 3.釋放與清理:想一想你想放下的東西：焦慮、壓力、過度在意他人看法……將它們寫下來，然後輕輕撕碎、或安全地燒掉。對自己說：「我已學會，也願放下。」 4.寫下願望 5.月光祝福:將願望紙放在月光下（窗台或戶外）靜置一晚，想像月光灌入紙張，也灌入你心裡。 第一個登陸月球的河馬 那你知道，在世界上的某一處，也有兩隻河馬有著登上月球的偉大夢想嘛!?🚀 透過動物朋友們相互協助，其中一隻河馬席拉成功登陸月球，但他在太空中卻遭遇了許多突如其來意外事件，在月亮上經歷了一連串有趣又生動的經歷，最後才返回地球，也讓大家都記得席拉是第一個登陸月球的河馬，紅遍全世界。 聽說下一次的超級月亮是12/5號，不妨也抬起頭一同賞月，許下心中最誠摯的願望，說不定你也會在月亮上看到河馬席拉，快樂的坐在月球上。 或是翻開大衛威廉的繪本在作者筆下一同探尋月球的神祕面貌......

在黑岩まゆ老師的世界裡，每一個作品都散發著鮮明的色彩，既充滿奇異的幻想，又不失童趣與活力 在他的筆下，任何外星人並不是冰冷的科幻角色他們可能正捲起袖子，俐落地端上一碗熱騰騰的拉麵；或是一邊攪拌湯頭，一邊偷偷研究食物的祕密 就像老師在 Instagram 上的插畫與立體的美術品——色彩繽紛、角色表情古怪卻又令人會心一笑—— 這次，老師把那份「可愛又強烈」的風格搬進繪本，開了一家誰也想不到的店——《外星人的祕密拉麵店》 故事設定看似簡單，卻在細節處處充滿張力：一家由外星人經營的拉麵店，湯頭裡藏著不為人知的驚喜。 孩子翻開書頁時，會被外星人誇張的神情和動作逗得哈哈大笑； 大人則能在這份奇想裡讀到另一種感受——當「陌生」與「熟悉」在餐桌上相遇，隔閡也許就能化為暖呼呼的羈絆。 這本繪本的迷人之處，不僅在於誇張逗趣的畫面，能激發孩子天馬行空的想像力；更在於老師藉由故事營造了一種「跨越界線的分享」——讓食物成為橋梁，把地球與外星人連結，也把大人和孩子一同拉到桌前。 《外星人的祕密拉麵店》是一碗盛滿好奇心與冒險精神的拉麵。 ~「呼——趁熱吃吧！故事上桌囉！」~

總是大排長龍的拉麵店究竟隱藏著什麼秘密? 這「只應天上有」的美味竟然真的不來自地球? 神秘的老闆，巨大的地下工廠，來自光年外的高科技美食饗宴，緊張刺激的你追我逃 ! 讓我們跟隨著小天一起進入《外星人的秘密拉麵店》! 👽 隱藏於日常中不為人知的秘密 你是否有過如此的印象或是體驗: 在一個不起眼的畸零地，有間麵店或小吃攤一直在那。關於他到底開了多久可說是眾說紛紜 : 鄰家大嬸說那間是她從小吃到大的在地美食，而對面的王大伯卻說那間才剛開不到半年；更弔詭的是，當你滿腹疑問地向自己的爸爸求助時，得到的回答竟是「那邊本來沒東西的，不知道什麼時候突然開了那間店。」 彷彿都市傳說般，無人知曉的行業年份，難以言說的美味秘辛，客人擠得水洩不通竟還是永遠只有一人作業的，彷彿有三頭六臂的神秘老闆，都實在令人太好奇了不是嗎? 會不會這一切，還真都不是「人」能夠做到的呢? 👽 巧合造就的奇幻冒險 於是，我們跟隨著故事的主角小天，在一次誤打誤撞後進入了位於拉麵店之下，神秘的地下工廠。 像是致敬《地球空洞說》的情節設定，拉麵店底下竟然是別有洞天的超大拉麵工廠!而在這個工廠裡，負責監督作業的竟然都是有著綠藍黃皮膚，身後垂掛著一條長尾巴的高智慧外星生物! 目睹一切祕密的小天，如所有冒險動作片主角一樣毫不意外地被酷似老闆的外星人逮個正著。 不願就範的小天，逃竄的過程中仍是不免觀察著工廠裡各式各樣的設備，將注意力放在令人食指大動的湯頭與麵條上。這是出於他對拉麵的熱愛。而這份熱愛，不僅表現於行動上，更是體現於他看得比生命更重要的拉麵筆記本上。 我想，這正是日本人所謂的「匠人精神」吧。而也正是這份對拉麵的熱愛，連通了人類與外星人。是這份熱愛，超越了時間空間與物種，成為橫跨宇宙的橋樑，觸動了外星人，並拯救了自己。 👽 繽紛生動的繪圖 黒岩まゆ擅長以繽紛且神祕的繪畫風格，將立體感躍然於紙上。而在《外星人的秘密拉麵店》中，其繽紛瑰麗的筆觸，搭配上天馬行空的情節構想，以孩子的視角布置了一張懸疑的大網與一場色香味俱全的美食逃亡，給予讀者們最直接的感官衝擊。 👽 致孩子，敬自己 或許我們都曾有過這樣的幻想，對某個不合常理的地方做出猜疑，並自顧自地將魔幻的色彩塗抹，成為童年往事裡僅自己可見的專屬回憶。這樣的回憶，隨著見聞增廣知識增加，在成長的過程中如蛻皮般一層一層脫落。聖誕老公公不存在，枕頭下脫落的乳牙沒能變成金幣，地表之下是滾燙的岩漿，沒有外星人。 孩子們輕而易舉，可大人們都忘了要怎麼作夢。 閱讀著這本繪本，彷彿再次得到進入奇幻國度的鑰匙，進入通往納尼亞的魔法櫥櫃中，重新見到迷霧後的永無島。 我們跟隨著小天的步伐，揭開童年想像的面紗，來上一場動作片般險象環生的東奔西跑，遇上所有主角都將面臨的九死一生，還有，那拯救自己於水火之中的是自己深愛的事物的浪漫。 這是孩子們夢的啟程，也是給過去自己的一封情書。 下次路過不知名的小吃店時不妨走進去一探究竟，或許，裡面藏著些不為人知的驚喜喔! 書封來源:博客來