老實說，我對「改變人生」這件事一直存有懷疑。 從小到大聽過太多口號式的激勵：「只要努力就會成功」「每天都要比昨天更好」。可真正遇到低潮或倦怠時，那些話往往只會帶來更多自責，好像自己不夠用力、不夠自律，所以才無法成為理想中的樣子。 《原子習慣》讓我第一次意識到——或許問題不是「我不夠努力」，而是「我把目標設得太巨大」。與其期待明天的自己立刻成為另一個人，不如把改變縮小到一個小到幾乎不會失敗的單位。就像作者詹姆斯・克利爾說的：「每天進步 1%，一年後就能變得 37 倍好。」 — 這本書的迷人之處，不在於提出什麼驚天動地的新理論，而是它用非常直白的方式告訴我們：習慣才是人生最可靠的槓桿。 克利爾把習慣分解成四個步驟：提示、渴望、反應、獎賞。如果想建立一個好習慣，就要讓它顯而易見、有吸引力、輕而易舉、令人滿足；如果想戒掉壞習慣，就要反其道而行，把它變得隱而不見、毫無吸引力、困難、令人失望。 聽起來簡單，但真正落在生活裡卻極其實用。 像我為了養成寫作的習慣，先把桌面清掉、電腦一開就跳出文字檔，降低進入的阻力；而想減少刷手機，就把它放在房間另一頭，逼自己站起來才拿得到。這些小小的調整，讓我比任何「大志向」都更能持續下去。 — 《原子習慣》之所以會成為全球現象級暢銷書，不是因為它保證你能一步登天，而是它提供了一套溫和卻堅定的邏輯：改變可以很小，但只要持續，就會徹底改寫你的人生。 它不是要你成為全新的自己，而是提醒你——其實你每天都在成為自己，只是方向可能不自覺地偏了一點。當你願意調整，哪怕只是今天比昨天多走一步，未來就會是完全不同的風景。 — 對我來說，這本書像是一盞小小的夜燈。它不會瞬間驅散所有黑暗，但它能在你覺得舉步維艱時，照亮眼前那一點點可以踏出去的路。 你不需要立刻變得完美，你只需要找到那個最小的「可以開始的單位」。從那裡出發，你就已經走在改變的路上了。 書封來源：博客來 圖片來源：方智出版

我清楚地記得，童年的快樂曾經是沒有網路、沒有手機的。 國小的時候，我出門在外還是拿著父母的 Nokia，頂多玩玩貪食蛇；放學後最期待的是一次借回整套恐怖小說，晚上窩進棉被裡開著手電筒偷看；一邊吃早餐、一邊看卡通頻道，是我認識世界的方式。後來長大一點，我們在摩爾莊園、賽爾號裡一起聊天、做任務，這些都還是用電腦才能進行的事情。 真正擁有智慧型手機，是在國中之後，社群媒體開始流行、生活的界線逐漸模糊。我們這一代，或許正好卡在那條斷裂帶上：前半段還擁有實體童年，後半段則被捲入手機所主導的青春。 我們，是最後一代童年沒有網路的世代。 而如今的孩子，我的弟弟、我的姪子姪女，他們未必知道西瓜長在哪裡，也不確定煮飯該加多少水。但他們卻每天滑著 YouTube Shorts、Reels，已經看過了博弈網站的廣告、烏俄戰爭的殘肢爆炸、以及網紅鼓吹歧視的演講。他們的童年，在還來不及建立足夠理解與判斷的時候，就已經全然沉浸在虛擬的刺激裡。 — 《失控的焦慮世代》這本書，用極其冷靜的語調、翔實的數據與長期觀察，解構了這場時代性的心理危機。 作者強納森・海德特點出了「童年大重塑」的現象：當孩子越來越少擁有自由探索的空間，卻從小就必須在網路上塑造「線上品牌」，當他們的情緒經驗、社交互動、甚至性教育都來自手機螢幕，而非人與人之間的真實關係，他們的神經系統就被迫以「焦慮」為預設模式運作。 尤其對 Z 世代女性而言，社群媒體的傷害極其深遠——從濾鏡美化的外貌比較，到情緒貼文下的群體壓力，女孩們被迫以「看起來很好」為生存策略，卻逐漸失去判斷自己「感覺怎麼樣」的能力。 — 這不是一場個人的情緒低潮，而是一場社會性的心理瘟疫。 這本書沒有聳動標題，也不假裝能立刻解決問題。但它誠實地指出：是的，我們正走在一條會讓孩子更容易焦慮、自傷、失控的道路上；是的，我們需要政府、學校、科技平台與家長共同正視並介入。 包括但不限於： • 延後孩子註冊社群帳號的時間 • 規範社群平台陌生人私訊未成年用戶的功能 • 推動「校園無手機」 • 從家庭做起，減少以3C作為安撫工具，重新建立實體世界的安全感與探索空間。 — 對我來說，這本書最重要的提醒是——我們不能再假裝手機只是「一種工具」，也不能再接受社群平台以自由之名卸責。因為孩子的發展，不會等待我們遲來的覺醒。 這不只是一場閱讀，而是一次時代的責任召喚。願我們都還來得及，為下一代保留一塊可以自由呼吸的空間。 書封來源：博客來 圖片來源：大塊文化

這本書是蔡康永《情商課》三部曲的完結篇，但如果你跟我一樣，沒看過前兩本也無妨。因為他寫的，從來不是那種需要按部就班理解的哲學體系，而是像一盒糖果——你可以隨手打開，挑一顆含著、嚐著，慢慢品味。這一次，他想談的，不是怎麼成為更厲害的人，而是——怎麼讓自己活得比較好過。 — 《你願意，人生就會值得》是一本從情緒出發的自我選擇論集。它不像教科書一樣條理分明地講「情緒管理」，而是從一個個日常的念頭切進——「為什麼我總是拖延？」「我是不是太容易對自己失望？」「怎麼別人的人生看起來都比我順利？」 然後輕輕地拋出一個觀點：也許你不是做得不好，只是你還沒「願意」去看見自己真正的樣子。高情商不是對外從容，而是對內和解。 你願意和自己好好說話，人生才會往你想去的方向移動。他把懶稱為「聰明懶」，把改變拆成「輕輕揉捏成習慣」，告訴我們不用逼自己一口氣飛越龍門，而是學著慢慢往前躍進一步。就像他說的：「感受力，比意志力更實惠。」 我特別喜歡他提到的：「當悲傷大到無處安放，請把自己移動到一個讓悲傷變得渺小的地方。」這不是抽象的哲學，而是日常生活中真的會需要的自我提醒。 當人間一片混亂，我們或許無法解決問題，但可以學著讓自己多一點呼吸的空間。 — 但老實說，這本書不適合想要「找到人生答案」的人。它不會給你五步驟、十訣竅，也沒有偉大的自我革命。你不會看完就立刻脫胎換骨、充滿幹勁。如果你現在的人生，有一點卡關，或是感到疲倦、對未來抱持不確定——那麼這本書可以是一張接住你的柔軟靠墊。 《你願意，人生就會值得》像是一盒糖果：不適合一次狼吞虎嚥，但適合你每天挑一顆，含在口中、化在心裡。有時候，你需要的不是翻轉人生的暴風雨，而只是一點點溫柔的提醒： 你不需要更厲害，你只需要更喜歡你現在的樣子。 書封來源：博客來 圖片來源：如何出版

在這個資訊過載、心靈破口越來越常見的年代，「心理諮商」不再是躲在暗處的秘密，而是越來越多人願意理解、也願意嘗試靠近的選項。而這本2025上半年重返排行榜的長銷書《蛤蟆先生去看心理師》，正是一本讓人卸下防備、以最親切又自然的方式，理解心理治療本質的作品——它不是要改變你、也不是要修好你，而是陪你重新看見自己。 — 初看到書名時，我以為這會是一本溫暖的心靈雞湯。 真正讀下去才發現，它更像是一堂「心理學入門的故事課」：藉由《柳林中的風聲》裡熟悉的蛤蟆先生，帶我們走過十次諮商的歷程，認識心理學裡的「自我狀態」、情緒的壓抑與爆發，以及長大成人的真正意義。蛤蟆先生的困境，很多人讀來或許會覺得似曾相識：憂鬱、焦躁、自卑、無法控制的情緒。心理師蒼鷺透過溝通分析，一步步讓他看見童年的創傷、父母的陰影，理解為什麼他總是在別人眼裡「失控」。故事的美妙之處，在於它既保留童話的趣味，也忠實展現了心理諮商的專業過程，讓原本艱澀的理論，變得像是親身經歷一場對話。 當然，這本書並非完美。故事在最後幾章推進得稍快，蛤蟆「破繭而出」的瞬間，未必有足夠細膩的鋪陳。但這或許也是心理諮商最真實的一面：改變有時不會按照我們想像的劇本發生，它可能在某個看似瑣碎的瞬間，突然啟動。而閱讀的過程，本身就像一次預演，讓我們看見改變的可能。 — 你可以把這本書當作心理學通識課，一場用故事說心理概念的小說。書中帶出20多個專業心理學名詞：內在小孩、父母自我狀態、情緒智商、適應型兒童、挑剔型父母、自發性……但都用得恰到好處，不艱深、不高冷，而是用一場蛤蟆的轉變，讓你自然理解諮商到底長什麼樣。如果你想找的是一本「一讀完就覺得被治癒」的書，這本也許不會立刻滿足你。它沒有華麗的療癒句子，也沒有情感高潮的催淚轉折。甚至它的結局，也不見得讓人完全信服。但如果你是那種「對心理諮商有點好奇、又有點害怕」的人，這本書就是為你準備的。 — 「每個人生下來都是王子，卻被父母變成青蛙。心理治療的目的，就是讓青蛙再變回王子。」 我們或許不會完全成為那個「王子」的模樣，但理解、接納自己，學會與情緒和平共處，就是一種回到本真的過程。如果你曾經猶豫要不要踏進心理諮商室，或是單純想認識心理學，這本書都能給你一個安全的入口。《蛤蟆先生去看心理師》不是用來替代治療的萬靈藥，它更像是一面鏡子，讓我們在閱讀的時候，偷偷檢視自己——原來我也曾經這樣受過傷，原來我也在努力找回那個更自由、更完整的自己。 書封來源：博客來 圖片來源：三采文化

這是【2025 上半年精選】系列的第五篇推薦。排行榜會告訴我們什麼書賣得好，但我更好奇的是——這些書，為什麼能引起這麼多人討論，甚至走出國門，帶著台灣文學的名字在國際市場上流通？它們的書頁之間，又藏著什麼，讓我們覺得那麼「熟悉」卻又無法迴避？這次，我挑了李佳穎的《進烤箱的好日子》。這本小說出版不到一年，就被企鵝藍燈書屋簽下全球英文版版權，至今已售出 16國的譯本。對台灣小說來說，這樣的成績不只是捷報，更像是一種回聲——那些關於童年、校園、家庭與創作的故事，不只是「我們的事」，而是能跨過語言，被更多人讀懂的東西。 — 《進烤箱的好日子》是一部很難被簡單分類的小說。 它一開始像是回憶錄，主角「我」決定放下小說，改寫自己的記憶。但記憶是可信的嗎？她在臉書上尋找失聯同學，比對自己與他人版本的童年，試著重建現場。那過程像考古，也像解謎——誰的真實能被保留？誰的真實又該被刪除？我總會想起她在書裡提到書名的由來：美國詩人普拉絲（Sylvia Plath）把頭伸進烤箱裡自盡。聽起來荒謬卻極度悲傷，也像是這本書的暗號。因為一旦有了不朽的念頭，一旦想把當下封存成永恆，那些記憶、文字、影像就得進烤箱。 對於烘焙苦手的我來說，這個比喻誠然是寫實的，就像我那失敗的伯爵餅乾，減少了糖與奶油量後，即使熱量降低，但出爐的成品變得跟石頭一樣，卻也意外的獲得近乎永生的保存時效(？ — 李佳穎的寫作既尖銳又幽默，講述那些關於成長的片段：被兒童會排擠、聽到父母突然宣布離婚、第一次戀愛與背叛、少女宿舍裡的氣味與秘密。那並不只是她的回憶，也是我們每個人都曾經碰觸過的場景。我最喜歡這本書的地方在於，它不只在談「成長故事」，它更赤裸地把小說與回憶錄的邊界搬上檯面。什麼是真實？什麼是虛構？當我們以為記憶是牢不可破的，卻在一次次追問裡發現，那些我們深信不疑的片段，可能只是另一個版本的虛構。這是一部帶著自我拆解意味的小說，既有強烈的語言張力，也有難以忽視的真摯情感。你可能會開懷大笑，會眉頭緊蹙，會突然被深埋於記憶底層的瘡疤刺痛，因為那不只是阿丹的故事，也可能是我們每個人都曾經歷過、卻來不及釐清的青春。 — 《進烤箱的好日子》還有另一層意義：它是一個傳奇的回歸。 李佳穎，曾在 2008 年出版《小碎肉末》後，就成為眾人口中的「文壇都市傳說」。這個稱呼來自於她的長期沉寂，消失了 16 年，沒有社群媒體，沒有公開現身，卻一直在網路裡深度潛水，用匿名的方式觀察台灣語言與生活的變化。沒想到，睽違多年後的回歸， 竟選擇與幾乎「停轉」多年的「自轉星球」合作。 這段看似孤注一擲的決定，最後帶來了 Openbook 好書獎、台北國際書展小說獎，以及如今的多國版權。對一個寫作者而言，這樣的肯定，不只是回歸，而是一場幸運的重生。 — 我覺得這本小說承載的是一種「台灣感性」。 小說裡那些看似微小、瑣碎的日常場景——鐵窗、暴雨、校園角落、顛三倒四卻聽得懂的台灣語言——都被細緻地提煉出來，變成能與全世界共享的故事。外國編輯說這本書「既有台灣特色，也有普世性」，而這兩者正好就是台灣文學在外譯路上最珍貴的力量。李佳穎自己說過，她希望世界上每一個「阿丹」都能讀到這本書。尤其是那些正處在國高中年紀的孩子，正在經歷困惑與矛盾的青春時期——她希望這本小 說能成為他們的陪伴。 如果你習慣把小說當作逃避現實的窗口，那這本書可能會讓你不舒服。因為它不是要替你磨平時間的稜角，而是逼你直視那些封閉多年的記憶與情緒。 可偏偏，正是這樣一本既苦又甜、既荒謬又殘酷的小說，提醒我們文字能屈能伸，既能創造也能摧毀，既能讓你掉進迷宮，也能帶你找到出口。或許，這就是《進烤箱的好日子》真正的力量——在真實與失真的縫隙之間，讓我們看清自己，然後，帶著一點點幽默，繼續走下去。 書封來源：博客來 圖片來源：自轉星球文化

這是【2025 上半年精選】系列的第四篇推薦。排行榜會告訴我們什麼書賣得好，但我更好奇的是——這些書，為什麼能讓人一翻再翻，甚至成為生活的一部分？它們的頁面之間，又藏著什麼會在日常裡慢慢滲透的東西？這次，我挑了《沼澤女孩》。這本小說在全球賣出超過 600 萬冊，蟬聯《紐約時報》暢銷榜 25 週第一名，背後的原因絕不只是因為它的懸疑性。表面上，它是一樁命案調查；骨子裡，它是一首關於孤獨、成長與自然的長詩。 — 故事發生在北卡羅來納的濕地。奇雅出生在破舊的棚屋裡，母親離開、兄姊陸續走遠，最後只剩她與酗酒的父親相依為命。當父親也消失後，這片荒野成了她唯一的庇護所。她學會獨自捕捉食物、觀察動植物，在無人庇護的環境中長大成人。 小鎮的人們叫她「沼澤女孩」，帶著排斥與好奇的眼光看她。她一邊迴避這些目光，一邊又忍不住被光吸引——那是名叫泰特的男孩，帶她認字，開啟她對生物學的興趣，也給了她第一次親密的愛。然而，好景不長，一具屍體的出現，將她的世界推進鎂光燈下，讓她成為眾矢之的。 《沼澤女孩》最迷人的是它的雙重結構。懸疑線緊繃，卻與自然書寫、情感成長交織在一起——作者用動物求偶、演化的隱喻對照人類的愛與背叛，用沼澤的潮汐與泥淖映照孤立無援的生命狀態。 讀到某些片段時，你會意識到，有時我們不是被環境困住，而是被人類的視線和評價困住。奇雅能走到最後，不是因為有人帶她逃離，而是因為她在沼澤裡學會了自我存活與自我相信。 — 如果你喜歡懸疑，它有足夠的反轉與線索讓你讀到最後一頁才恍然大悟；如果你喜歡成長故事，它能讓你看見一個孩子如何在沒有愛的世界裡學會愛自己；如果你喜歡自然書寫，它的文字會讓你聽見風吹過蘆葦的聲音、看見水面倒映的光影。 或許，這也是為什麼它能讓那麼多人在讀完之後，久久不願闔上書—— 因為我們在奇雅的孤獨裡，看見了自己。 書封來源：博客來 圖片來源：馬可孛羅

這是【2025 上半年精選】系列的第三篇推薦。排行榜會告訴我們什麼書賣得好，但我更好奇的是——這些書，為什麼能讓人一翻再翻，甚至成為生活的一部分？它們的頁面之間，又藏著什麼能在日常裡慢慢滲透的東西？這次，我挑了《貓是最好的人生教練》。乍聽之下像是貓奴的私房讀物，但其實，就算你家裡沒有一隻貓，也能從中讀到許多能立即套用在生活裡的哲學。人類總在外界的期待與人際的消耗裡磨損自己，忘了回頭照顧內在的需求；貓則恰好相反，牠們先安頓自己，再去決定要不要開門迎接誰。讀這本書，就像被一隻溫柔又有個性的貓帶著走——提醒你把步調放慢、眼神放亮、邊界畫清。 — 明明是談人生哲學的一本書，但《貓是最好的人生教練》用了一個讓人無法拒絕的切入點——貓。如果你曾與貓生活過，就會知道這並不是硬套的比喻，而是日常觀察中自然浮現的領悟：牠們真的很懂怎麼過日子，而且活得比多數人類自在得多。書裡的 41 則「貓哲學」篇幅短小，讀起來像在和一隻很有個性的貓對話，每篇開頭還配上名人的貓語錄，幽默又精準。這些哲學沒有艱澀的理論，而是從貓的日常行為延伸出來的生活態度：牠們愛自己，忠於自己的喜好與需求，界線分明；牠們不浪費時間在不對的人身上，不逢迎、不討好，只去找會給牠們舒服摸摸的人；牠們在面對衝突時並不好戰，能避則避，但一旦底線被踩，就會立刻亮出爪子。這些看似再平常不過的習性，放在人類生活裡卻格外稀缺。我們在社會裡打滾，常常戴著各種人格面具，為了迎合別人的期待而耗損自己，明明心裡早有答案，卻還要在意別人的眼光。貓沒有這種困擾——牠們只是在做自己，卻自然而然得到愛與尊重。 — 我最有感的是書中談到「不過度社交」的部分。人類在複雜的人際網絡裡，容易為了維繫關係消耗過多精力，顧慮太多，反而忽略了自己。而貓從不強迫自己靠近不喜歡的人，也不會為了討好誰而改變習慣。牠們用行動告訴我們：不必勉強取悅誰，把時間留給真正喜歡、也喜歡你的人就好。這本書更像是一個生活小提醒，輕鬆好讀卻暗藏力量。書末還有一個小測驗，看你能不能當一隻貓——雖然我是祖傳三代的狗派，但偶爾當當自由自在、隨心所欲的貓，又有什麼不好呢？ — 如果你是貓奴，讀它會忍不住對號入座；如果你還沒有貓，這本書可能會讓你開始好奇——原來，一隻貓也可以成為你的人生導師。 書封來源：博客來 圖片來源：究竟出版

這是【2025上半年精選】系列的第二篇推薦。我們從排行榜上看見熱賣，但也想知道：這些書，為什麼會被那麼多人放進人生裡？從中，又留下了什麼不會馬上消失的東西？這次，我挑了這本連誠品書店都不敢拆封試閱的小說——《世界上最透明的故事》。實體封條封得死緊，電子書平台一片空白，怕的不是盜版、不是劇透，而是怕你錯過那個「第一次閱讀」的震撼時刻。這是一本只能以「紙本」完成的小說，一場無法複製、僅能親身體驗的推理盛宴。 — 故事的開頭很簡單：一位聲名狼藉的推理作家病逝，他留下了一本從未出版的小說手稿——那本書，正是《世界上最透明的故事》。主角是書店店員，是這位作家的私生子。 在出版業的現實與對父親的好奇交錯中，他與編輯霧子展開調查，想找回這本書，也想拼湊出那個未曾謀面的父親。你以為你在讀一段尋找遺作的旅程，實際上，你正在被帶往一個誰也沒預料到的閱讀體驗。 — 這本小說最驚人的地方不在「結局」，而是那個讓你「看到」的瞬間。作者杉井光說，他想創造一個閱讀的奇蹟——就像他當年第一次讀到那本改變他一生的書一樣。他用小說構築了一個無可取代的體驗，而唯有實體書能將這個設計實現得如此極致。這不是什麼包裝噱頭，而是一次作者、譯者、編輯與讀者的共犯計畫。他們連日本出版社都懷疑：「你們真的做得出來嗎？」他們硬是做到了。 我不會告訴你這本書的秘密，因為我也不能。它的精巧設計，就像一場有意識的障眼法，光是翻開第一頁，就等於答應了參與這場遊戲。從那一刻起，你與這本書，就有了只能體會、無法言說的共鳴。有人說這是「百年不遇」的小說，有人讀完之後久久說不出話，也有人默默在書封的塑膠膜上寫下：「請不要劇透，拜託。」 — 我們都以為推理小說的核心是猜到「真相」，但《世界上最透明的故事》告訴你——有時候，閱讀本身，就是最大的詭計。當電子書早已成為主流，這本書卻頑固地只存在於紙張上，那是一種對文字的執著，也是對讀者的一種信任。它等著你親手拆開、親眼看見，然後一輩子記得那個時刻。 下一次當你想找一本「不只是好看」的小說，不如翻開這本只屬於實體書的奇蹟。你會明白，有些書，真的一生只能讀一次——而那一次，就足夠。 書封來源：博客來 圖片來源：皇冠文化

這篇文章，是我為全新企劃【2025上半年精選】寫的第一本推薦。 這個系列會根據2025上半年各大網路平台公布的暢銷排行榜，從熱銷之中挑出真正值得細讀的作品，帶你回望這半年我們為何被這些書打動，又從中獲得了什麼。 而作為開場的第一本，我選了這本號稱「全球每19秒就售出1本」、療癒千萬人的暢銷經典——《世界盡頭的咖啡館》。它曾被譽為「定位人生的神奇之書」，也是許多讀者在人生某個關鍵岔路口重新停下腳步、找回方向的契機。 — 你是否也曾有這樣的感覺——生活的步調明明一如往常，卻突然覺得有點喘不過氣？好像再也記不起，自己為什麼會待在這裡，做著這些事；也搞不清楚，下一步究竟該往哪裡去。 《世界盡頭的咖啡館》講的就是這樣的一個瞬間： 一位名叫約翰的上班族，在一段毫無預警的迷途旅程中，闖進了一家孤獨地座落在公路盡頭的咖啡館。而這間咖啡館的菜單上，寫著三道菜名般的問題。 你為什麼在這裡？ 你害怕死亡嗎？ 你感到滿足嗎？ 這樣的開場很像寓言，也像我們某些不想面對的日常。 — 本書的作者約翰・史崔勒基，其實正是這位主角的原型。 他曾是企業高管，有著MBA學歷與看似穩定的生活，卻在32歲時辭職、賣掉一切，帶著妻子背包旅行一年。那段旅程讓他重新找回「活著」的感覺，也讓他明白：「人生的故事，可以重新書寫。」 這本書，就是他的回聲。 有讀者說，這本書太薄、太簡單，翻一翻就沒了。 也有讀者認為，它不過是包裝漂亮的心靈雞湯。 但對某些人來說，它可能剛好在某個關鍵時刻，輕輕撞進了心裡最沉重的地方。它好像什麼都沒說，卻又說了很多。讀完之後，不見得馬上有答案，但問題本身，已經開始改變你。 — 書中的道理簡單卻深刻。 當一切順風順水時，你會覺得這些話「誰不知道」。但當你卡住了，真的想不出該怎麼辦時，那三個問題會回來找你。它們不會給你標準答案，但它們會陪你慢慢找出自己的答案。 我最喜歡其中一句話： 「人生其實是一個精彩的故事。只是有時候，我們忘了自己就是作者，能夠隨心所欲地書寫它。」 這不是一本要你立刻大徹大悟的書，而是一杯在迷惘時喝下去、會讓你慢慢靜下來的咖啡。也許你不會馬上改變什麼，但你會記得——你可以改變。 你永遠可以從現在開始，重新書寫你的人生。 圖片來源：三采文化