「兒童及青少年獎」向來是書展大獎中，最容易被誤解、也最難評選的一個類別。 它的讀者跨度極大，從剛學會翻書的三歲，到心思敏感的十八歲； 評審不只要看文字與圖像，還必須衡量設計、版型、閱讀節奏， 以及最重要的一件事：不同年齡層的孩子，能否真正走進這些故事之中？ 2026 年，我們在兩百多件作品中看見了台灣出版的活力。 儘管評審團誠實指出圖畫書良莠不齊、童詩稀少的缺憾， 但這也讓我們更珍惜那些能兼顧文學性、藝術性與純粹閱讀快樂的作品。 這份書單不只「好看」，更在翻頁之間， 為孩子與青少年留下了思考、感受與想像的餘地。 理解世界，從來不需要標準答案。 — ▍2026 台北國際書展大獎｜兒童及青少年獎得獎作品 📕《東谷沙飛：山的孩子笛昂》｜Neqou Soqluman 這是一段關於「成長」的登山旅程。布農族男孩第一次跟著祖輩與父輩登上玉山，文字乾淨質樸，沒有刻意的「兒童化」，卻寫出了大山的敬畏與留白。大器的線條與圖像，讓山林的濕度、氣息與聲音彷彿穿透紙張，直達讀者心底。 📕《這裡不簡單1：不簡單的棒球場》｜黃健琪 這是一本真正「站在孩子身邊」的知識讀物。 它不急著灌輸生硬的資料，而是循著孩子的好奇心，從看球賽、場地設計到台灣的球場文化，一點一滴展開。在翻頁之間，孩子不只認識了運動，也悄悄讀進了建築、歷史與人文精神。 📕《風暴之子2：召喚曙光的少女》｜葛葉 以台灣東海岸長光遺址為靈感，葛葉建構出一個充滿祖靈與風暴的奇幻世界。史前文物被精巧地轉化為故事關鍵，情節恢宏卻不失情感的細膩。這是一部能讓青少年熱血沸騰，卻又能看見角色立體掙扎的高水準奇幻小說。 — ▍兒童及青少年獎入圍作品 📕《風吹風吹，佇天頂飛：台語創作囡仔歌》｜王金選 這是一本讓台語「活起來」的兒歌集。文字、圖像與編輯工法都極其成熟，語言充滿遊戲感，完美展現了台語文獨特的美感與節奏，是當代台語創作中難得的佳作。 📕《親愛的奶爸》｜李明足 以銀龍魚的「口孵」行為為靈感，溫柔地書寫守護與父愛。這部繪本光影飽滿、情感細緻，讓孩子在認識生物習性的同時，也感受到一份沈甸甸卻溫柔的「守護感」。 📕《故宮好好玩2：從前從前皇帝有座遊樂園》｜陳又凌 如果歷史是一座遊樂園，孩子還會覺得故宮遙遠嗎？陳又凌用遊戲與想像力打開故宮的大門，讓文物不再冷冰冰，而是可以自在進出、與之玩耍的閱讀天地。 📕《阿祖的日子紙》｜楊富閔 這是一部關於老去、陪伴與告別的作品。透過色調與材質的層層堆疊，讀者能感受到歲月如紙張般摩挲的質感。它用溫潤的方式，帶領孩子學習如何面對生命必經的凋零。 📕《記恨家族》｜張友漁 創傷如何在家族中傳遞？張友漁用幽默與想像力，處理一個沈重的主題。這本書不只在談恨，更在嘗試為「原諒」與「不恨」留下出口，是給青少年最好的心靈緩衝。 📕《沙塵暴裡要回家》｜蔡適任 將深邃的人類學背景轉化為溫潤的文字，把撒哈拉沙漠的生態擬人化，讓小沙丘「蜜蜜」帶領讀者看見每一滴雨、每一道足跡。 📕《你一半我一半》｜儲玉玲 從一句親切的台語俚語出發，這本書描繪了人與狗之間「細水長流、親而不膩」的情感。這是一本不論幾歲都能看懂的圖畫書，傳遞出最單純的滿足與快樂。 — 這一屆的兒童及青少年獎，沒有刻意的教化，也不急著給出正確答案。它選擇相信閱讀本身的力量——相信孩子能感覺到文字的重量，也相信圖像可以承載比說教更深的情感。 這些書，有的帶著山林的氣息，有的來自球場、沙漠或家族記憶。它們共同做了一件事：替正在長大的讀者，保留了理解世界的多種可能。 我們不需要告訴孩子該怎麼想，而是要讓他們知道：世界很大，故事很多，而你有足夠的時間，慢慢長大。當閱讀成為一種不需要理由的快樂，這些故事，將會成為他們人生中最溫柔的底色。 書封來源：博客來 圖片來源：2026台北國際書展

如果說小說獎反映的是文學語言的位移，那麼非小說獎，看見的則是知識如何在這塊土地上慢慢累積、分岔，並開始向內挖掘。 2026 年的非小說獎，並未出現劇烈的寫作革命，卻呈現一種穩定而清晰的板塊推進——從翻譯書主導的年代，走到本土知識生產與書寫全面成形的階段。議題不再只是「宏觀論述」，而是轉向更具體的生活史、物質史、地方史與文化現場。 飲食、藝術、戰地經驗、沖印產業，這些過去被視為冷門的專題， 正在構成當代台灣非虛構書寫最核心的風景。 理解世界，不一定要遠求， 有時候，最精彩的故事就藏在我們習以為常的日常風景裡。 — ▍2026 台北國際書展大獎｜非小說獎得獎作品 📕《如有神在：楊麗花與她的時代》｜施如芳 這不只是一位巨星的傳記，而是一整個台灣歌仔戲黃金時代的立體剖面。施如芳以戲劇結構為骨架，將楊麗花的舞台人生拆解為十幕，從內台、廣播、電影、電視到現代舞台，讓「人戲合一」成為可被閱讀的歷史經驗。這是一本不消費傳奇，而是讓傳奇回到時代座標中的書。 📕《大景：內蒙古「皇家」草原上的奇異風景與欲望遊戲》｜張贊波 一部帶著紀錄片鏡頭感的厚重非虛構。張贊波臥底草原觀光產業，書寫直播經濟、狼性文化、權力敘事與赤裸欲望的交纏。庸俗、荒謬、殘酷並存，卻精準構成一幅當代中國社會的全景斷面。這不是獵奇，而是長時間直視現實後，留下的冷靜紀錄。 📕《戰地之框：從漁村到預備戰地的魔幻時光，在軍管實驗下成為馬祖人》｜陳泳翰、廖億美、黃開洋 以口述史為形式，卻有清晰的社會科學意識。這本書將零散的馬祖集體記憶重新編織，呈現漁村、戰地、觀光區之間急遽轉型的矛盾歷史。軍管既是壓迫，也是現代性的入口。作者群以「半內半外」的視角，替馬祖寫下一張能對世界自我介紹的名片。 — ▍非小說獎入圍作品 📕《良田：柚子異色精選集》｜柚子 YUZU 六篇異色漫畫如探針般刺入社會荒謬核心，從容貌焦慮、父權結構到國家暴力的假想推演，黑色幽默與實驗性並行，閱讀後座力極強。 📕《島鏈有事》｜張鎮宏、《報導者》團隊 從沖繩切入「台灣有事」的地緣政治書寫，補足台灣長期忽略的視角。結構如論文般嚴謹，卻始終保持對公民社會的關懷。 📕《山丘上》｜黃元懋 看似零散的生活隨筆，實則是一張細密的人生自畫像。沒有分輯，沒有標準重點，卻在文字線團中閃現高度自覺與理解力。 📕《味道的航線》｜黃開洋 從馬祖出發，讓長期被忽略的福州飲食文化現形。考證與感情並行，讓讀者既讀懂歷史，也真切感受到「好吃」。 📕《水鬼事變》｜湖南蟲 詩集以強烈節奏與重複結構推進，書寫社會陰影、身體摩擦與難以說出口的情感，像一口長歎，也是一種必要的告白。 📕《小廖與阿美的沖印歲月，還有攝影家三叔公》｜廖瞇 從家族史切入台灣彩色沖印產業的消逝。這是一本生活紀錄，也是補上影像史空缺的重要拼圖。 📕《阿里山不是一座山》｜蔡易澄等 以台灣美術史為軸，重新拆解「阿里山」的地理與文化想像。藝術、產業與景觀史交織，讓讀者重新看見這座不只是風景的山。 — 這一屆的非小說獎沒有單一的主旋律，卻共同指向一件事： 台灣的非虛構書寫，正在進入「細密化」的階段。 我們不再只談論巨大的敘事，而是回到具體的人、地方、產業與日常。 創作者們不再急著給出標準答案，而是願意花長時間去記錄、對照、拆解。 這些作品題材雖然分散，卻共同拼湊出一張正在成形的台灣知識地圖。在這裡，閱讀不只是理解世界的方式， 更是我們替這塊土地、替自己留下證據的過程。每一本書，都是一個定錨。 讓我們在訊息碎片化的時代裡，還能找到一個可以站穩、可以思考的起點。 書封來源：博客來 圖片來源：2026台北國際書展

每一年書展大獎的小說獎，看的不只是「誰領獎」， 而是文學正在往哪裡走。 哪些聲音正在浮現？哪些書寫正在轉向？ 哪些題材，又成為這個時代我們無法忽視的集體焦慮與關懷？ 從今年的名單可以讀出幾個有趣的訊號： 三十代小說家的崛起、原住民書寫的轉向、香港與東南亞文學的持續匯流。 小說不再只是作者的喃喃自語， 而是一整代人試圖用文字，對這個變動不居的世界做出回應。 理解時代，從來不只有新聞報導一種路徑， 小說，有時比現實更接近真相。 — ▍2026 台北國際書展大獎｜小說獎得獎作品 📕《七月爍爁》｜林俊頴 這是一部不追逐潮流、卻極具重量的小說。雙線敘事交錯六〇年代家族返鄉奔喪的記憶，與當代台北的日常觀察，讓時間、語言與文化層層對映。 林俊頴不以感傷書寫衰敗，而是以近乎儀式般的莊重，為消逝的人事立碑，讓小說成為一種對時代的凝視與保存。 📕《槍強搶嗆》｜連明偉 地方選舉作為舞台，小說卻真正寫的是人性。 四個角色輪番登場，從雜工、樁腳到記者，層層推進地方政治的現實泥濘。語言節奏強烈、口語與書寫交錯，像一場喧鬧卻無處逃生的戲。這不是政治小說的標準答案，而是一部把庶民、欲望與權力攤開來看的小說。 📕《裸山》｜韓麗珠 繪畫課堂與街頭革命並置，藝術與暴力同時逼近。 《裸山》不是寫「發生了什麼」，而是不斷追問：當一切被剝除之後，還剩下什麼可以直視？韓麗珠以深邃的哲學思考與高度節制的語言，寫出一部需要慢讀、反覆回返的長篇作品。 — ▍小說獎入圍作品 📕《群島有事》｜朱宥勳 以金馬為前線，重新想像「台灣」作為群島共同體的可能。小說示範了文學如何介入政治，卻不落入口號。 📕《一千顆星星在跳舞》｜阮慶岳 從疾病出發，書寫記憶、身體與尊嚴的流失。這是一趟向內的旅程，也是一首低音持續共鳴的生命之歌。 📕《我愛月球》｜蕭熠 安靜、不張揚，卻技藝成熟。九篇小說在時間與感官之間鋪陳，展現作者對細節與敘事節奏的高度掌握。 📕《伊萬的踟躕：卓璽的11篇小說》｜卓璽 以當代原住民生活為核心，避開傳統對立敘事，轉而書寫細微心境與視角轉換，帶來嶄新的閱讀經驗。 📕《沙壇城》｜林俊龍 馬來西亞風土、魔幻色彩與民間傳說交織。小說語言親近，卻能帶領讀者抵達遙遠而真實的地域世界。 📕《有心人》｜張婉雯 從香港公屋的庶民視角出發，寫生活的擁擠、隱忍與微光。不煽情，卻長久地留下餘溫。 📕《大腿山》｜程廷 Apyang lmiq 九篇短篇小說攪動部落日常的暗流。這不是傳統原民書寫，而是貼近身體、慾望與土地記憶的全新敘事。 — 這一屆的小說獎名單，並沒有打算給你一個簡單的結論。 它呈現的是一種「多軸並行」的狀態：世代在更替、族群書寫在深化，跨地域的華文創作依然在台灣這塊自由的土地上匯流。台灣的出版自由，正在成為這個時代最重要的容器。 而小說，就是在這個容器裡，一次又一次試圖為世界留下可被閱讀的痕跡。 這些作品風格迥異，甚至彼此衝擊，卻共同指向一件事： 小說依然擁有那種力量，能讓我們在混亂的現實中，重新認清自己所處的位置。 閱讀小說，不是為了逃避現實， 而是為了在下一次現實撲面而來時，我們擁有更深厚的底蘊去承接它。 這是屬於這個時代的敘事，也是我們值得留給未來的證詞。 書封來源：博客來 圖片來源：2026台北國際書展