《火神的眼淚》導演／編劇統籌：蔡銀娟 訪談筆記
◆《火神的眼淚》這個片名的由來？
蔡銀娟：「火神」指涉的，當然是「打火的人」，也就是消防員。台灣消防員的工作雖然救護居多，但還是打火工作比較容易讓觀眾聯想到消防員，所以我們便選了火神這個詞彙。
而「眼淚」則是取自一個意象，叫「觀音垂淚」：神明看盡人間苦難，因而流淚。所以《火神的眼淚》結合起來，就有一種慈悲的意象。這倒不是說消防員都是神聖之人。剛好相反，他們大多是凡人，但在這些驚險危難中，搶救人命不畏犧牲的精神，我們稱之為「在煉獄與死神拔河的人」，那是種慈悲和溫暖的想像。
當初我們在想劇名的時候，傷透了腦筋。雖然參考了許多消防題材的影視作品，但大部分的片名都比較傾向英雄主義。最後是製作人李志薔想到這個劇名，我也覺得很棒，才就此定案。因為我們不想模仿中港或歐美模式做一部打火英雄片，而《火神的眼淚》這樣的劇名正好削去它陽剛堅硬的一面，增添柔性跟社會議題的色彩，成為一部實實在在的消防職人劇。
◆這部戲被網友讚譽十分寫實，非常貼近台灣的消防現狀，你們田調跟編劇的過程做了哪些準備？
蔡銀娟：在出發去訪問消防員跟替代役男之前，我跟編劇夥伴曾群芳就已經先做了很多功課：上網查詢相關新聞及資料、博覽相關書籍跟影片，這樣才能在我們進行訪問前，對消防有初步的了解。
接著，我們開始訪問來自不同縣市的消防員跟替代役男，並到台東及新北市的分隊觀摩與見習。特別是新北市消防局，協助我們去新店分隊跟莒光分隊長期蹲點跟田調。在那段日子裡，我們跟過打火、救護、安檢、發放住警器、水域救援、山搜、水源查察、水域巡邏、CO 宣導、爆竹宣導、捉蛇、消防演習等各種勤務，也觀摩他們的常訓以及勤教時間，對我們劇本的撰寫有非常關鍵的幫助。
在一邊觀摩、一邊修改劇本的日子裡，遇到專業細節我們就請教消防員，希望最後呈現出來的故事可以貼近實際的消防現況。但由於台灣每一縣市的消防救護做法跟狀況，（無論是救護口訣、給藥的數量、火場的安全官制度、消防裝備等），往往會有些不同。
為了呈現台灣多數縣市消防資源不足的困境，劇中的大員市設定成一個資源比較困窘的縣市。
在整個編劇過程中，另一位製作人湯哥（湯昇榮）從製作面給了許多寶貴的經驗分享，讓我們劇本更可行。等到開拍前三個月，導演組、製片組跟幾位主演們陸續進組後，在讀本跟開會的過程中，也給予我們許多重要的建議。而身兼共同編劇的志薔，也在這個漫長的修本過程中，跟我們一起反覆討論及修改劇本，為了就是希望能拍出一個精采動人的好劇。
而這個部分，完全是靠剪接指導金仲華的創意跟細心琢磨，才能讓劇中各種驚險的、幽默好笑的、憤怒的、哀傷的、感動人心的戲自然地融合在一起。事實上，本劇開拍前的劇本內容以及場次，跟定剪後的有許多不同。我常覺得剪接師彷彿是隱形的編劇，讓整個影像故事有更多的可能。此外，音樂總監羅恩妮、配樂莊鈞智（Thomas）以及混音指導蔡瀚陞（Hanson）也居功厥偉，謝謝他們忍受我在許多細節上的反覆雕琢，更謝謝他們的才華，才能讓我們拍攝出的素材得以綻放異彩。
◆《火神的眼淚》有哪些不為人知的挑戰？
蔡銀娟：本劇類型頗為特殊，如何讓片中驚險的打火、救援戲跟其他的文戲自然穿插、融成一體，我覺得其實很困難。尤其片中有許多節奏很快的戲（如：第一集的打火戲、或是搶救噎到休克病人的戲），也有節奏很緩慢的文戲（ 例如第二集的器官捐贈、或是癌末老太太的戲），如何讓愛看動作戲的觀眾也能深被感動，我覺得是很大的挑戰。
還有特別艱辛的一點，就是新冠肺炎的衝擊。因為火神開拍日是2019年12月9號，原訂在2020年農曆年之後去拍攝急診室的戲，製片組也都已經協調好要去取景的各個醫院了，不料2020年1月爆發新冠肺炎疫情，等到農曆年之後，台灣各醫院都婉拒所有劇組的取景。最後，我們逼不得已只好自己搭景，搭起了一整座的急診室、一條醫院長廊跟醫院病房，拍攝班表也受到不少影響，延後了好幾天殺青，當然也爆支很多。
在殺青後，我們一方面要面臨預算緊繃的問題，一方面又要求火神維持精彩的品質，十分艱辛。非常感謝後期製片宋姿萱（Sherry）的一路相挺。她對品質的堅持，讓我深深感動，沒有她的用心，火神無法克服種種難關，細膩呈現在觀眾面前。
讀者回應
目前尚無留言。